本片以电影剧照、电影宣传照、导演工作照和演员照片等引来夸张搞笑的动画,道尽一部优秀电影的出炉是何其艰难,其中的一把辛酸泪只有电影人自己才知。
编剧要通过不断地与稍纵即逝的灵感做斗争,才能写出自己和导演都满意的剧本;可是他们满意的剧本,相关审查部门总能找出各种各样的问题,于是最终到达他们手上的剧本,可能已与原来的大相径庭;之后,导演开始与摄影师、美工、场记等人员一遍遍地沟通,敲定细节,找寻合适的演员;拍摄中,问题会一个接一个出现,有些镜头要重复拍摄许多次;拍完剪完,要再送有关部门审查,如果他们提出修改意见,有些镜头必须重拍;好不容易电影上映了,该电影的所有工作人员又要忐忑不安地等待观众的检验。
像小孩子一样!一起冲下坂道吧?抓紧我的手,是不是像是要飞起来一样?不管多少遍我都会送你去的哦,羽田空港。请在我身上违规驾驶。
这个倒叙比《我们都无法成为大人》拍法自然多了,也很有感染力。而电影名像是对观众的一场提问。坐在路边的那个男人就是电影剪辑也是这场爱情的倒叙,从相识(爱)到热恋(1/2离开)再到陌生人(孤独等待)......
松居大悟对同场景不同时间的癖好,相比《点亮灯光》,电影就丧失了对应记忆的碎片感。前半段落特别喜欢,直至追溯到表白和相识,应该有的距离和羞涩完全被撒糖取代,在我看这是末流爱情片的表现了。
7.0 完美阐述了《花束般的恋爱》里的那句“开始是结束的开始”。回忆里的人不会犯错,回忆里的人才会觉得错过
池松神奇的一点是,演什么角色我都不会出戏。太爱这电影了。
对不起,ming是男是女怎么了吗?zyx是gay对剧情有影响吗?不都是“我爱你,但你不爱我”的故事吗?
我承认出现了比花束更好的爱情电影,也许第一次的时候我是看着花束流泪,可是这次我清楚的记得是那些细节拼凑起了爱情。
与其说被主角感情的遗憾所触动,更多的是被疫情前的生活所触动。还有多久我们才能回归正常的生活?想去见一个人就能去见她,可以在深夜的路灯下大笑、举杯、舞蹈,可以去干任何想干的事,可以看着彼此的脸而不是通过记忆勾勒口罩下的样子。东京很大,上海很大,世界很大,如果不刻意去见,光是偶遇都要花掉太多的力气。很多人觉得这部好于花束,我不这么认为。也许是花束更对我胃口,也许是花束感情更充盈,也许是花束对我而言已经不是一部电影,是一段我驻足回望的美好时光,是开始,是纽带,是“我遇见了一个跟我想法一样的人”
会心一笑:-D
好沉闷 但不影响我哭得手心痛/熟悉到熟悉且陌生/就是他妈的为什么 他妈的我不甘心
#TIFF21 男女主换俩人这片票房能加一位数
比起花束般的恋爱,感觉更像蓝色情人节,不过是日本清淡版,街上跳舞的心情如出一辙。
日本这类的片子用同样的结构的有点多,比如我们都无法成为达人,比如剧场,同质化太严重,而且这部还没前面那两部拍的好。
我们无法成为大人+爱情赏味期,从乏味到灵动也是倒放恋爱的过程。池松壮亮那个恐怖发际线让他演长发善舞男主真是为难他了…伊藤莎莉倒是很不错。完全忘记风吕光并且恢复浅草同学滤镜了,很适合我们最后还是走散了这挂前女友。
刷小红书看到的跟花束可以媲美的电影
剧透:蔡依林的歌,结构有效,卡司浪费,比较无聊,半点叹息没有,只想赶紧完了算了
一些有趣的草蛇灰线指向倒带的恋爱那点有迹可循,稀碎的日常满是暖心的细节和真实的对话。尽管伊藤沙莉的女司机和池松壮亮的舞者设定相当吸引人,但这两人实在是没有CP感……
我所剩下的只有去阳台上,等待夏天26日的太阳缓慢升起的,一根烟的时间。
生日这天串起来的回忆 确实只是稍微想起一些的感觉 但是还挺喜欢的 有几个片段我真的反复拖拽进度条反复看 池松壮亮和沙莉两个人好合拍!演技都好舒服 (最后凌晨阳台上和屋敷对话的沙莉真的绝美!!
前半小时真的会被劝退 看的你云里雾里 然后慢慢清晰了 原来是爱情的倒叙 两个演员演的太棒了 一个是现代舞无业青年 一个是热爱艺术戏剧的青年女司机 两人的这种貌合神离的爱情 碰撞出的独特爱情之美 海洋馆里的游弋起舞 路灯下的醉酒学舞 真是有趣极了 看到结尾 这片名翻译的真神来之笔 爱情的故事 果然是想起了一些
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved