在如今这个分裂加剧、非此即彼,凡事都被穷尽并推向极端的时代,我们还需要怎样的解构和颠覆、混乱与黑暗?我们究竟是从什么时候开始,对和自己无关的、发生在遥远过去的“岁月静好”感到如此不耐烦?我们的内心得有多沧桑,在看到其貌不扬的平庸少年——也就是曾经的我们时,不再能共情?
笑还是能笑,但是无比做作的煽情桥段败光了所有喜剧元素的好感,太烂俗的起音乐慢镜头回忆煽情然而煽不动,就全场尴尬的太难受了,导演技巧太匮乏了,做部彻底的喜剧不行吗,非要生拉硬拽个情感转折人物弧光,强行升华个锤子
这样的片子对PTA来说,简直是手到擒来,毫无难度,氛围、情调很迷人,若即若离的暧昧关系处理得刚刚好,选了一对长着很素人脸的男女主角,非常对路了,一路奔跑的镜头虽然通俗,但处理得很带感,整体看来几乎就是半个洛杉矶风情画了,光怪陆离的各类人逐一登场,都是他们恋爱的背景板。这个片子应该和昆汀的《好莱坞往事》一起看的。
PTA临了临了在20年代开头拍了个青春片,拉出一票熟面孔老朋友,结果比这堆人都更加分的反而是来自音乐组合Haim的女主,非常70年代的长相、气质和五官。
一个70年代的小男生抱了四块金砖的可爱故事
怀旧色调,充满散漫的夏日朝气,男主白白胖胖憨憨的很招人喜欢
也只有喜剧片能做到了
就是一部很纯粹的、关于青春懵懂恋爱的电影,想起02年的《私恋失调》
A-. 本来以为世界很小,后来发现世界好大,最后意识到世界的大小根本无关紧要,我们需要的只有彼此。像给《Life on Mars?》配了一部电影,看似脱线的喜剧和离谱的情节,都是透过“the girl with the mousy hair”的眼睛,尝试理解光怪陆离的成人世界,而我们也正是在无数次困惑中的某一次一下子长大了。PTA仍旧用他的镜头精确匹配着人物的能量,维系全片的势能在或别扭或疲倦的静止中积蓄,最终在结尾的奔跑戏变成动能的喷发。不像前作如手术刀解剖神经,却仍有足够的细腻与敏锐。赏心悦目之余,还能在寒冷冬日留有不散的暖意,这就够了。 2022.1.13 with E
“我不会忘记你的,就像你也不会忘记我。”——不过这导演片子里总有种脏,而且是一种不纯的脏法,属于恶属于苟且并不属于自由的脏,让我恶心。
年轻气盛真好,不气盛还是年轻人么。两个年轻气盛都不讨喜的人,彼此互相折磨的青春史。电影最大的问题就是角色不讨喜,演员也不讨喜
感觉像是《性本恶》和《私恋失调》的杂糅,说种族歧视的怕不是有病,这在嘲讽的不明显是那两个白人?
趁男人还没变馊之前爱他,PTA的纯爱不是奶糖,而是甜中带甘。
用人情场走马观花的年代杂剧,继续书写PTA近年来最痴迷的另类情感关系,除水准以上的视听外,形式的自然随性与演员的洒脱气质,令一切对时下而言不那么政治正确的荒唐事化为成长传奇。
6.1/10 #Landmark 纯粹直接的20世纪Rom-Com,毫无预兆地直接将男女主的相遇丢给观众,然后便开始了一场以奔跑为载体的疾驰,将七十年代的Oil Cargo油荒与焦灼的越战全然抛弃,剩下的只有以两人为中心的自成世界。绝大部分的镜头构图与调度都是恰当且优秀的,可惜太多以人物为中心的笑点过于陈腐与冒犯(或许是因为其追求极度“复古”却不够“怀旧”的潜在氛围缺失),无论是对日本带有Orientalism式的视角,还是对同性群体嵌入传统两性对立的描写,都让这些角色或身份成为被剥削利用的道具,成为了被刻意创造的“事件”,来营造主叙事线上的章节,而本可以用被大体忽视的时代与城市地貌来创造。不过对于男主与女主的刻画极为细腻(女主值得影后),让这些疯狂与幼稚也值得反复凝视。
PTA在不羁夜后又玩了回情怀,感觉是攒了一波历史片段,用爱情故事串了一下。但设定又没那么简单,两人在新事物和权威经典间反复;Alana无法融入男性权威,同时又觉得Gary几人终归是玩乐,一边找不到自我,一边又想自我证明;二人即互相吸引,又互相竞争(比拼迎合、又比拼反叛),Alana那句 我比你酷 幼稚到让人笑出声。成长路上在新旧圈层不停地mark自己,找定位,是本片的基础核心,深层核心大概是时代映射吧;年轻人用自己的方法迎合、对抗这个世界,他们抓不住好莱坞的摩托车但是可以山路倒卡车,Alana经常不知如何应付自己的反抗心态,或许,一路狂奔,就是答案;充斥着奔跑的本片与GE结局,我觉得挺好
一个安德森喜欢流光溢彩的川渝火锅
现在的好莱坞,长得好看犯法。为了不犯法只能找长得不犯法的演员演电影。
视听还是享受,Life On Mars响起时有震惊一下下。能看出PTA拍这部的玩票心态,毫无束缚,自由散漫。I'm cooler than you ! 酷就好了嘛!
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved