少年陈枫，丹田如铁，无法修炼。唯有恩师不弃，不想师父被强者击杀，自此再也无人庇佑，受尽旁人欺凌。陈枫尽心守墓五年，却发现师父假死，发现师父遗留的至尊龙血，神秘古鼎。陈枫从此逆天崛起，踏上寻找师父，成为强者的道路。
还是很有趣的，十七年中很具有代表性的谍战片，王苹导演的拍摄手法非常细腻，刚柔并济，让人感觉到李侠不仅仅是一个伟光正的英雄人物（虽然不可避免地用了很多仰拍镜头来突出他的伟大），更能看到他在日常生活中的细致敏感，体贴入微，对于家人和革命战友真挚和深沉的情感。情节起伏较大，在谍战剧大火的今天，依旧可以调动观众的注意力（虽然到后边叙事确实有些疲软）但是在那个年代能够如此深层次地讲好这个故事，将人物内心之中的伟大情怀很有层次地展现已经很不错了。感觉后边叙事有些过紧了，1949年前拍的时间好长，之后十几分钟结束让人有些猝不及防，不太明白如此优秀的谍报人员怎么就这么容易牺牲了。叠印的镜头语言效果很好，结尾处用电报哒哒的声音和交叉蒙太奇结合很棒，情绪点达到了，有被感动
最开始知道孙道临是因为他的朗诵十分厉害，之前更多的也是关注于他的声音和语言艺术。实在没想到，原来他演戏也挺好，这颜值，真的是高啊
不知道为啥这么一部老电影，竟然和长津湖、狙击手等一起上了豆瓣的近期热门战争片榜。也没有字幕，所以台词听起来有些费劲。觉得好可惜，马上都要解放了，却被发现了。
58年我们正在DYJ，我们的志愿军刚开始撤离。作为新中国第一位女导演，三代导演的作品，这部电影也很有分量。但是黑白转彩我不认同哎，这部电影的恶评也来源于此。
孙道临真的是眼里有光，让人相信我们能看到一整个黎明。
一部电影开创一种类型，然后隔代遗传成了近十几年来电视剧里“上海滩”怀旧表述的几乎唯一版本。“谍战”对国人的红色想象，与德国佬的《窃听风暴》简直是两极。
片中孙道临同志的表演真好，眼神中写满了对革命的热爱和信心。每次发报大汗淋漓，但丝毫不绝疲惫。没有想到这部电影一直从三十年代延伸到49年，最后李侠同志牺牲的时候，拼命发出最后的电报，瞬间泪目了。
主旋律并没有太多的新意，剧情的走向都在意料之中。本来水门桥是个不错的切入点，明确的战役点引发的来回争夺，可惜在大场面的调度下，还是显得大而不实。雪战的部分镜头很有有游戏感，妆术也符合战况，惨烈度也有一定表达，可惜煽情还是靠配乐和牺牲。战争没有完全的胜负，惨烈是战争的本质，希望看完引发的是对战争的思考，而不是某种情绪的煽动
姚苇这么高的水平怎么被派到前线了，留在后方当老法师不香么？天亡“党国”啊！
比《柳堡的故事》要好。无论是《乌鸦与麻雀》中的有点自命清高教书的先生还是《早春二月》中迷茫彷徨的五四新青年，还是在这部影片中出色的演绎了面对任务如何顾大我舍小我的坚决毅力的李侠，孙道临都很好的诠释了这三个不同类型的角色。王苹导演很善用配乐来烘托气氛，有着女性关怀般细腻的镜头设计将李侠及其后方同志在敌人威逼胁迫中那股爱国致志展现出来。最后在就义时所用的蒙太奇，电报的声音与李侠的独白配上后方同志们瞭望远处的画面相交叉，即使敌人再如何打压，星星之火也可以燎原，因为无数为同志都在用生命铸就着永不消逝的电波。致敬烈士。
彩色版唤起童年的美好记忆，儿时的偶像孙道临
中国式叙事的特征，精彩的戏剧冲突和日常生活过场的结合。我似乎明白为什么很多老编剧写得那么流水账了。
把经典黑白电影修复重映当然是好事，当片头八一制片厂的经典音乐响起时，仿佛自己穿越回了那个时代的影院。但可能黑白电影看黑白的要好些…举其中一个让我出戏的瞬间：前一秒看着唇红齿白柳妮娜抽着烟和中村说着话，下一秒鲜艳的口红就不见了…
小时候看并不知道是真实人物事件改编，知道了如今再看感触不一样了。当时影坛的两大帅哥同框，也只有孙道临能让王心刚去演反派了hiahia
尽管那个年代宣传用途的电影说教意味从来都比较重并没有什么意料之外的东西，但这个4K修复加上色的质量还是值得去电影院感受一下。
王心刚演反派实在是……有点像乔宏演的爱情片
从头打到尾，血腥程度有达到珍爱和平的目的。摄影和特效比较拉闸，装造好评。文戏拉闸，总觉得一些地方能往深处挖人物的内心世界。
五星红旗如此鲜艳夺目，是革命先辈用鲜血染红的！
为孙道临的俊俏脸庞加半星，但还是更喜欢他海派知识分子的扮相，红色英雄就不太适合... 况且这片子为了捧一踩一真是够了，党员连受刑的样子都能不拍就不拍，拍到了也要保持稳重优雅，反派则极尽丑恶。但要说它最能打动人的地方，应该是坚定的理想信念，现代人(所见即所得)真的很缺这个。还注意到了影片三对男女搭档中女性的作用：女主是男主的参照物，用自身的脆弱衬托男主的坚毅。白小姐是老孙的下属，负责落实老孙的指令。蛇蝎美人负责替反派男出头作恶。看出来了，正面女只能做陪衬，反派女才能大放异彩。: )
结尾与长津湖开头前后呼应，大泪点！
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
