有自闭症的那个小女孩也非常可爱。
感情上愿意满分。前二十分钟进入引导成功,荔园后台,利舞台路口,寨城工作室(想了几秒郑少秋来演刘更柔和)华盛顿歌场,2003街头,采访棚内,演唱会现场。这些复原很值得进影院,对香港观众是有别有意义的地方性体验。酒廊三曲流畅华丽,搭起了歌姬功架。全片好处在专注主角,感情克制,我觉得没有哭得很凶,实际上又没停过。当然坏处也是。cos和修饰,构想和密语交错在一起。看她的义气寂寞孤苦,转了去传递奉献冒险。怯生生的虚弱的梅不似真人片段那样放和轻松,但真不能说不是她,也许正是人们未见过的。在此难关中,她借身还魂,又再安慰他人,这颗星值得再被看见。通过她侧写香港艺界的帮扶互助,有那些好前辈,她不是前无古人。看到闪亮的新演员,真是港片迷的定心丸。廖子妤更好了❤️陈家乐也引我留意。郭老板是邵仲衡?死也看不出来了
通过电影🎦了解了著名演员的身后故事,也是过去自己一直不曾知道的故事。当然告别演唱会已经是家喻户晓的最精彩的人生告别演出了!(记得🈶DVD影碟)
我好喜欢那条评价:为什么不边看百度百科,边听梅艳芳的歌呢?
好温情 too sweet 很现实很柔和 达妹真美丽!
小清新。充满了即将燃尽的青春的气息。30+结婚才是最好的年纪。20+用来认识自己寻找生活才是。
粤语版,不完美却已经尽意了,新人王丹妮深情演绎Anita起起落落的传奇一生,有几个场景数度泪目。走的是《波西米亚狂想曲》路线,高光影音场面复刻vs经典怀旧粤语金曲串烧,大致勾勒出她一路走来的轨迹与时光轮廓,穿插着阿梅身边几个最重要的人(姐姐,Leslie,Eddie)。最动人还是阿梅与姐姐的血浓于水,与后藤令人唏嘘的跨国恋,愚人节送别哥哥的珍贵画面,以及03演唱会《夕阳之歌》响起的诀别时刻……表面是重现“香港女儿”的演艺光辉,实际上是在努力复活已逝的“香港精神”——危难时的互助团结,不服输不认命,乐观向上勇敢面对一切(正如阿梅自知时日无多,在非典之年仍然执着举办公益义演一样),而这也是当下这个非常(类似)的特殊时期最需要的精气神吧。
王丹妮有几个瞬间像极了梅姐,看得人甚是伤怀,数度闪现的高光与低潮时刻都让人无比感动。可说实话,情怀诚意都在,片子却没拍好,或者说梅艳芳太难拍了,她的才华,性格,阅历,交友圈,乃至人文关怀与江湖情义,很难用两个多小时赶场般的叙事节奏一一回顾,这样处理未免太过草率,同时也太依赖当年的纪录片段,尤其《夕阳之歌》所传递的情感力,又岂能借力而为,如果只抽取梅姐人生某一程讲述,会好很多。(特别说一下哥哥的演员选的太不合适了。)不过观影氛围的确好,试问谁不怀念她,以及她所代表的黄金年代。
这个男的,too nice to be straight🥹
后3/1有些分神,但总体很喜欢,尤其喜欢里面的音乐。男女主chemistry很有诶 and I like a boy who is also 22 years old.
这赋予了偷懒的创作者以底气和纵容。
形似,务必神似;神似无需形似。
看了路演。选角没问题的,神似比形似要重要得多。
#电影院##粤语版#舞台太少,私情太多。最想看的《风的季节》《梦伴》《似是故人来》《似水流年》《血染的风采》等经典歌曲的完整舞台竟然都没有,仅有的几个舞台片段也只是浮光掠影地匆匆带过一点都不过瘾,好歹来个金曲串烧啊。Anita这么精彩纷呈的一生拍得像走马观灯的大型流水账着实可惜。严重美化了和彦灰缸那段过往以至于心里不适(yue),可能他真的曾经令她发自内心的快乐过吧。最后和SARS的抗争倒是契合当下和新冠病毒的斗争精神了,香港人是永远不会被打倒的!
电影结束后很多来加拿大多年的老移民都在排队和电影海报合影,那一刻突然更加深刻地体会到Anita为何是“香港的女儿”---哪怕这个城市的模样再怎么变化,环境再怎么复杂,她的传奇和她的精神都已经深深镌刻进这片土地的最深处。无论你身处何方,梅艳芳的歌声都可以把你带回那个回不去的黄金时代。考虑到创作难度,应该是说本年度最超出预期的传记片,我只能说王丹妮的演出配得上梅姐身前的光环身后的寂寞,以及一切璀璨背后无法言说的心境。 P.S. 某种程度上“洗白”近藤真彦可能也是为了尊重梅艳芳对这段感情的珍重。
或许会成年度最佳。 原来有时候爱一个人真的不需要得到ta。 555555
人们总习惯将对真实人物的光环与情感,
开始阶段觉得很好看,后面越来越做作矫情私人化。
不知剧情和片名有啥关系,其实就是22岁年轻人爱上已婚妇女,当然女的很难接受害怕接受,这个没拍出啥新意,我比较喜欢的是里面的价值观,安德鲁一直在对抗成年人要正确教育自己的孩子的情节
还行,过得去,有点文艺气息,里面的几句对白很不错。
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