TV26:“应该也有不是EVA驾驶员的我,这样去想的话,这个现实世界也不一定是不好的。”
感觉在被设定推着往前走,看的懵懵懂懂,但是还是再见了EVA
最后想对觉得自己不是绫波的黑丽说,你就是绫波丽,不管重来多少次,永远都努力感受和拥抱人类情感的那就是你,都是你啊!
一场上升到哲学神学的战争,一场不依赖于技术力量强弱的战争,还有啥好说的呢?大boss想要打造精神世界就是为了和亡妻重逢?不太懂。毕竟我不是这个系列的粉。画面还是不错的,但有些地方CG痕迹太浓
I love you more than you ever know
我从未感受过爸妈的爱 却成为了爸爸
主要时间都花在一秒一个新概念的战斗大场面和乡下种菜的日式鸡汤,至于剧情逻辑或人物发展基本靠粉丝自我脑补,补不上也可以说成是一种打破第四面墙的作者性(补完会引起人类末日呢……三颗星真的是谅解的极限。
虽然过于人类中心主义的如父如子。最恐怖的是新嗣一直到变成大人都带着随时能炸断脖颈的致死项圈吧……小男孩脱母入父的社会化的过程刻画得精细而惨烈,成为大人后的问题………是另一种故事了。
挥别后现代的青春世界,走进郁郁葱葱的后全球化世界,一起出站,一起携手。人类无需补完,要先爱自己。
第一次接触EVA,还是鞠萍唱OP、名为《天鹰战士》的译制版,断续、翻译差异、无结局,注定其将横亘在那代人的一生挥之不去。之后多次争取一段安静时间重刷TV版、新剧场版,也去维基和论坛拼凑线索,但这故事像有魔力,在补完几周后记忆总会重置。庵野秀明用严肃文艺风格拍摄类型特摄主题,用世界系模板叙述社会问题,用宗教神话包装爱,用疏离异化巨物恐惧塑造这座只有入口没有出口、小径分岔的花园,即使惊叹于巴黎防卫战之雄壮、第三次冲击后小镇短暂宁静的田园生活、惨烈而神圣的13号机毁灭战、再次出现的硕大头颅与无数躯体以及站台新起点,一切终究不会结束。这系列的生命力已超越主创意志,注定会如反复记号般,是只有越来越多谜面、却永远将谜底留给后人的作品。短暂和永恒在此合二为一。
谁不是被迫匆匆长大的呢?……
我记得看前几集的时候没有觉得看不懂,序破Q看得还是挺high的,现在岁数大了,看不懂的也只能算勉强坚持看完,已经没有不明觉厉的心情,只是觉得过于矫情。。。
晚安,早上好,谢谢,再见,所有的evangelion,所有的孩子们。
与TV版结局同义,但当时因为种种原因只能采用抽象而简略的表达方式。
EVA 在我心目中一直是神秘主义、反类型动画的代名词,新剧场版的转变大概也是庵野导演自身心态的转变吧。尤其是片尾从月台切入实景,仿佛在号召御宅族回归现实生活 www
庵野秀明是真正的视觉艺术家,不仅在于他通过分镜/蒙太奇对神经的精确打击,或是让灾难奇观的巨大残骸成为日常生活高耸的背景,也在于他对影像(梦幻)自反的强调,比如“棚内”打戏。他的失败也是艺术家式的,25年前“补完”的心理冲击,已成为后泡沫时代的纪念碑,却仍然被召回,作为当下的安慰。
如果是男孩,就叫真嗣 是女孩的话,就叫丽
早安,晚安,谢谢,再见。
最完美的告别仪式:和每个人告别,和童年告别,和曾经的遗憾告别,和无法痊愈的伤痛告别,和破碎的世界告别,最后,和那个不成熟的、脆弱的、无助的、不愿意长大的自己,一一告别。从最初的偏执与疯狂,到如今的温暖与真诚,庵野秀明的心境变了,背负着可悲宿命的孩子们再也不必说:你真恶心,而是变成:谢谢你曾经喜欢过我,我也曾经喜欢过你。当所有的EVA被一同刺穿,荧幕外的我们,似乎也完成了某种心灵上的补完。是啊,怎么可以一直逃避下去呢,不管是大人,还是少年,当电车进站之时,可别再发呆了,现在就出发吧,不管去哪里,不管背负着什么,不管是否孤身一人,不管你是否还有热血,不管你是否准备好去面对整个世界,请你一直不回头的走下去,因为那些闪亮而真诚的孩子们就在不远处等着你啊。谢谢你,碇真嗣,真的很高兴和你搭同一辆车,再见。
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