妮拉(平采娜·乐维瑟派布恩 Pimchanok Leuwisetpaibul 饰)出生在一个并不幸福的家庭之中,他的父亲痛恨妮娜和妮娜的母亲,常常对他们拳脚相加。唯一能够给与妮拉温暖的,是他的姑父查特查维(普提查·克瑟辛 Puttichai Kasetsin 饰),随着时间的推移,查特查维发现妮拉对自己的感情逐渐越过了禁忌的界限,于是他非常果断的拒绝了妮拉。
心碎欲绝的妮拉做出了人生中最重要的一个决定,那就是接受变性手术,从手术室出来的妮拉再也不是曾经那个处处不受待见的小伙子了,他摇身一变成为了人人侧目的大美女。变性后的妮拉再度出现在了查特查维的面前,没有认出妮拉真实身份的查特查维被妮拉深深吸引。
合格的商业电影,人物生动细节充实,台词密集有趣,反抗强权的主题也对路。几个冷笑话笑果十足。国内这种密室题材的电影不少,能玩得转的并不多。
这不是电影吧… 不太喜欢这种话剧感太强的电影,从镜头语言到表演节奏,还有转场,制式化的感觉太强了,服化道也是全面垮塌。这次的高分评价是不太懂了。
一路玩梗,认出来一些,肯定错过了更多,
巴黎、夜晚、城市、旅人,所有元素都完美契合我的口味,有这样温柔的电影陪伴,仿佛第二天连早起都有勇气了。感谢导演。
胶片质感 还有一些私人影像
很多人,看见美丽就想毁掉,到头来却说是美丽的错。
在十三区高楼大厦林立旁的国图电影院看这部电影有别样的意义:这是Elisabeth作为女性自立坚韧的故事,围绕中年、婚姻、家庭,但从另一位旅人塔露拉从被抛弃到找到支点的故事,没那么多复杂的弯弯绕,中间注入了作者私藏的80年代巴黎影像。神奇的剪接在时间里游走。巴黎永远是当代的,参与当代人的自我建构,潜入当代文化影视的文本,它和电影互相成就彼此。
一个非常温柔的故事。雾缭的天台,影影绰绰的塞纳河,远处的铁塔,和伴着黑胶唱片和焦糖可可的拐角落地窗的房间。如果是我的话,也会梦想能在巴黎拥有这么一扇窗吧。导演把那些伤痛都柔和化了,留下的都是些轻盈的注脚,在这里他们温柔的对待着彼此和保护着自己。汹涌而克制的爱和压抑而温暖的告别。但大家都依然很坚定的走下去了。“我以前想象的生活其实不是这样的,但尽管如此,我也尽力的去热爱它了。”
比较失望,悬疑和喜剧两头都没有完全做实,能够看出万合天宜的这群创作者都在努力走出网剧的思维,但基本上还是难以摆脱抛段子的习惯。相对来说这个剧本还算有想法,但是导演的执行力比较拖后腿,主角的存在感也不是很高。尽管有对于行业的讽刺和反思,甚至最后那个“记忆是可怕的”这个点抛出来也能看出创作者的勇气,但最终的附着力仍然比较浅,着实可惜了些。
“你知道最可怕的是什么吗?
平淡得非常纯粹,是在以后某一个安静的晚上会拿出来重看的电影。
缓缓叙述的巴黎生活碎片,简单却又有着抚慰人心的力量
暗淡模糊的色调下,是生活的本来就苟且的样貌,但人与人之间又如此温暖。每个人都很善良,说他们没有遭遇生活的打击似乎倒也不是,但就是那样相互救赎,相互温暖着生活。没有煽情却有直击人心的温情。观影过程中我猜测会不会有流浪女孩带坏男孩之类的剧情,或是偷东西,或是破坏女主的生活,哎毕竟…被套路太多了
80年代的巴黎,淡淡的哀愁,轻盈的忧伤,过于舒展细腻到一度以为是候麦拍的
齐乐山的目的是保护一个人,以及掩盖一个秘密。
年轻导演脑洞够大,路子野。早日扬名立万,把台上一帮“平庸的名导”换下去。观众才会有好的电影看。
失望了,看预告之后拉高了对这种“迷影之影”的期待。概念和题材是不错的,但是拍得不行,这就非常可惜。一些演员的表演问题比较大,不明白陈明昊为什么全片都单独操着一个那样的腔调讲台词,和其他演员和整体氛围都搭不进去,听着特奇怪。武替演员、秦霄贤和邓家佳的表演也特别生。整个制作的感觉介于在院线和网大之间,电影质感不行的这件事我是没想到的,这就导致不管你导演有什么想法、电影有什么致敬梗都被埋没了。很多桥段都觉得生硬、刻意、不自然,搞笑的地方也不好笑,拔高的东西也没感觉,反而想翻白眼。归结到底还是导演的执导水平不够。本煜好评,又看到杨皓宇老师也挺开心。
电影里有段台词,刀仙和小师妹,双剑合璧杀妖怪。没有逐梦演艺圈,只有复仇和家国大义。
张本煜带女孩去看电影,电影讲的是刀仙,他抬头皱着眉头,好奇地伸出手指去碰触放映机投射而出的蓝色光影那一幕,不知道为什么,看得我很想哭。(尹正演得太用力了吧也!
主人公克制、坚强得抚平生活的创口,充斥的柔软、细腻的情感如此醉人
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved