感觉比去年那部几乎同名的要好,没有急赤白咧的反转。拍的挺精致,颜色调的尤其舒服,有几个场景的颜色很有彩色摄影大师威廉•埃格尔斯顿的神韵。
劳模姐颁奖季这些提名太值得了 加菲也很好 最后出现的的演员对比本人想到《逃离德黑兰》了
劳模姐奉献了她最棒的表演。女主年轻的样子,老年的样子,都是本该有的自然状态。这部电影完全看不到往日劳模姐的影子,她成功了。就像《女魔头》里你完全看不出查理兹塞隆的影子,《时时刻刻》里你完全看不出妮可基德曼的影子一样,当一部电影看不出往日的你,你就成功了。电影本身叙事流畅,槽点主要在于人物,女主既然能在台前如此善谈,但幕后表现得却跟傻大姐一样。丈夫既然有同性恋倾向,那为何还会有另一个女人纠缠呢?两个人争吵剧烈,下一刻依然可以在荧幕前假笑,这就是婚姻。
孤独氛围的心理惊悚片,类型元素一个不少,最后的反转也很老套。女主在陌生城市,语言不通,没有亲友的环境中,一切都在孤独中变的惊悚。欧洲小国似乎成了欧美大国营造惊悚恐怖的圣地。
传记片,女主很好,是独特的魅力,尤其出轨一段从录音棚靠着门划走,魅力十足,比较喜欢的情节,出轨片段拍的太像爱情了,男的扶着她的脖颈,问另一个他会不会用你喜欢的,值得的方式touch you,然后丈夫男同的第一次出场,用了女主对男主说的同样的话,宗jiao之余zhengzhi,无信仰国家都懂
劳模姐真好,完全让人唏嘘的故事,眼里希翼的光也不会被磨灭,只可惜上帝不能拯救一切。最后继父告诉菲她母亲偷偷留下大衣因为“那是我女儿努力工作得来的”实在太好哭,一辈子渴望爱的女人只能播撒自己的爱。可惜受困于这四平八稳的剧本。
好难看,被劳模姐自己主演的HBO《婚姻生活》吊打
本来拍的只有三星 惊悚氛围塑造不错但节奏还有待改进 可是结合最近的社会新闻 女性实在生活在太多未知的危险中了 代入感极强 感觉也很适合给男观众上一堂教育课 少你以为你觉得还好不至于 女性的境遇你懂个屁
为了冲奖都疯特了。全片两个主演都介于半疯和全疯之间,Tammy疯了一半时长突然有给她猛上价值观,但这个人是歌唱得好,能鼓舞人心还是个好基督徒到底哪个是重要的都没交代清楚。看到最后想起四姐的名言:上帝要使人毁灭,必先使其疯狂。《拨开迷雾》《地狱》和本片,互相综合一下疯批配比,是不是就会中和后两部的难看程度了。
编导非常冷静、克制,不带褒贬,全片的精华还是劳模姐的神奇表演,从美少女演到丑太婆,值得关注。
一星给劳模的演技 预计会拿小金人
查姐表演的用力过猛,还有男女主脸上的特效妆是什么鬼😜?还有作为传记片,对人物的反思和定义又在哪里?难道被导演吃掉了?
作为知名的福音布道家,在公众面前传递的是宗教的向善之力,而私下里的诡诈丑陋却一样不少,不知这样的对照是否在讽刺西方宗教信仰的虚伪。片名取得也挺怪异,是想要借由女主鲜明浮夸的双眼来表达看穿人性的意义么?不过劳模姐毁容式的妆扮和近乎夸张的表演确实是本片难得的亮点,奥斯卡封后实至名归。
语言障碍下的异域、陌生与孤独,男女主角间的隔膜,并非是爱情关系的破裂,而是这一细腻与敏感的体验,这一异域语境下被放大了的细腻与敏感的体验,男主事业的蒸蒸日上和丰富的人际关系,而与之相对的是初来驾到的女主,需要重新开启的未知的事业,陌生的空间、语言以及人际关系,繁忙与孤独,熟悉与陌生,两者的相异与相对性,使其彼此逐渐疏离构成距离感。
电影里有一句话:为了喜欢露脸而做节目是危险的。这句话原封不动还给你,为了表演奖拍电影是危险的。
这个电影除了让劳模姐封后就没其他作用了,故事和情绪都是断裂的,这个很像19年的朱迪,但是完全没有那个传达地有效。啊,还是恭喜劳模啊,好喜欢她~
虽有巧思,如用构图、分镜设计的变化表现人物关系的疏离,但文本实在太弱了,表达太表面了,人物全靠顶级表演和妆发撑着,可以移情,经不起深思。最好看的是片尾字幕前的彩蛋,影片搬演影像与纪实新闻素材的分屏并置,相差无几的造型与几乎同步的声调、神态、动作,让人能够相信劳模姐如此高水平发挥所塑造的角色是一个活生生的真实存在的人。
宗教icon+女权icon+性少数icon+电视icon,今日社会景观四倍浓缩出一个角色,可惜这般用力的塑造所呈现的效果似乎都打不过亲粉丝都不敢认的妆造。至于Tammy,什么Tammy,加菲顶着那张皱纹很假的娃娃脸叫的每一声Tammy在我看来都是mommy。
预判了观众的预判,“男性视角拍一段”的预期落空。摄影走心。★★★☆/7
仅有光鲜的时代包装 却少了人物的内心窥探 如若不是查斯坦精湛的演技 导演可是要回炉重造的吧
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