作为过年合家欢电影,本片还是非常合格的,几处融梗倒也不觉生硬。小厅观看,观众二三十人,笑声此起彼伏,喜剧最大的成就不就是能让人发自内心地笑出声吗,没必要非去追求什么价值意义的
魏翔看得出是憋着劲在演的 剧里剧外都是终于有机会当男一 配乐的那首粤语歌很好听 完全反应了小人物的心声
片尾花絮解了惑,魏翔是真拿《魔幻时刻》当成自己“正名”之路的第一块砖了,然而方向错了,怎么努力都觉得尴尬。他拿自己当金凯瑞,但市场对他的定位更多是功能性丑角,可塑价值和呈现方式都是单调且片面的,就连曾经麻花力捧,如今却糊到给他打辅助的黄才伦,反而比他更像个“喜剧演员”。
我有点想看日本版了。
对电影的执着从戏里延续到戏外,魏成功和魏翔都迎来了自己第一个虽迟但到的男一号。
能哈哈哈真诚地乐,这是笑片的基本,然后就是渲染的煽情不尴尬,两点都合格了。遗憾的地方是全片的舞台式做作感到最后也没在风格上完全整合起来
银幕上的龙套出演着第一部大电影,那么魔幻
舞台形式的灯光与布景,这部电影的定位就是让观众想笑,当过年坐在身旁的家人皆然大笑时,它的喜剧效果就成功了!喜剧和春节就是绝配,过年的氛围就这么被拿捏了!
原版《魔幻时刻》没有多惊艳但有情怀,是一封给老电影、电影人的情书,像一碗白米饭,没有多好但细细咀嚼会有甘甜。翻拍的《这个杀手不太冷静》只有无聊和尴尬,往本来的白米饭里参屎。
在电影院感受了近两小时开心麻花话剧的感觉,笑得前仰后合,值回票价。国产喜剧片不缺“屎尿屁”似的喜剧,而像“杀手”这样笑点不落俗的喜剧片少之又少。虽然是翻拍片,但包袱通过喜剧演员们十几年积累下的舞台经验,结合国人笑点做了精细改动,这是“麻花”“西虹市”的功夫。片子也有不少向经典致敬的镜头,《雨中曲》《黄金三嫖客》《历劫佳人》《教父》《上海滩》等,剧组的用心程度可见一斑!感谢“杀手”将国产喜剧片质量拉回正确的轨道(多半🌟感激、鼓励分)而其他快餐式喜剧片真的该封杀。
这种成功基础在于剧本的巧妙的翻拍片,最大的可悲之处就是从核心创意到执行层面都是别人的东西,你做成功了只能证明原创团队的国际化水准,跟你翻拍团队没啥太大关系。同理是《误杀》。不过如果创作者跟投资客只在乎票房,从这点来说,这种翻拍的做法以后会越来越多,唉。
就很好笑啊,真情实感的好笑,仔细看,还会发现魏翔的肢体表演有点在学许冠文,同样也是圆脸演员,还有一点就是,现在内地电影煽情只能靠粤语金曲了。。
3星。有些笑点还是很逗的,虽然算不上剧情多么优秀,但是观众都能看到男主的用心,他在演戏,又仿佛在展现个人传记。有的明星占着大把资源不好好拍,有的演员拼尽全力努力多年才演到人生第一个主角。既然没有公平,但多努力一次,可能一切都会不一样。
电影的哲学命题是讨论真假,原版是一部特别打动我的电影,其间流露的深爱久不能忘。它给这部电影做了一个很好的基地,实际男主的表演思路和一些精彩场面都是来自于对原版的copy,但是原版就是从一个标准的戏油子写起,最后戏剧性的抓起了它一点点情感,而这一版则是春晚式感动人物,从得到男主机会的那场哭戏开始,但后来身世的设计用了亲情孝道撒谎是为了做好事,这种屡试屡爽的的诡计设计,用得很好,但我不喜欢。最后一个镜头也诋毁了原版当中的真假关系,当然这里如同恐怖片一样只是为了一个其它的目的,却不知觉的让一切都毫无意义,最后,可不可以好好的做美术!
连原作的精髓都被改没了,过渡放大了魏翔的表演,到最后变成为搞笑而搞笑。
雨中曲这段迷影还有对剧组里面小龙套角色的刻画都是亮点,只不过影片还是定位成热闹的搞笑片,剧情很有趣,原来是翻拍,戏剧效果不错
很喜欢“电影拯救世界”这类的主题,如果没有电影,我们的生命那会少了多少乐趣啊~
很显然电影选择加大力度
【有剧透】
看魏成功表演感觉像是在拆盲盒,你永远不知道他能给你带来什么惊喜
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