观影时尤其担心把米特写死落入俗套，桐人再以拯救者身份挽救伤心过度的亚丝娜，但现如今动画组能将工具人米特的刻画有始有终是值得赞赏的，不想前中期观众被百合带跑偏刻画一个“镜像”桐人，米特必然需要普通人类型的特质
怎么就这么期待反派能赢呢？有些转折还是太生硬，前面的警界那么官僚，放甄子丹又突然装得很人情。谢霆锋前面都计划周详，偏偏抢银行毫无撤退计划，设定太生硬。
说实话，敖哥有仇必报的性格还是令人称道的。邦主有点双标了，面对聆讯大谈感情和理想，就是不谈自己是违规；面对上司和土豪拉拢，说他们腐败要被查，那么法庭作证时那个警察高官难道就不是人渣，你那个时候就要讲事实了？
看的普通话版，对白真的是个大问题，立意不错，有点借鉴小丑，人物还是差了点火候，少了些复杂性，或许是因为审查，也或许是出于商业性，选择了不讲逻辑大起大落过山车式的爽感。
这么说吧，这部剧总的来说就是亚丝娜和前任来了游戏后被骗人背叛，被桐人拯救后跟上桐人的剧情，强行插进去的剧情，时间线就是SAO第一层的时候。总的来说，老粉丝别看，容易恶心死。
他的极端、屠杀，崇邦的聆讯尬讲，怒火后面加的“重案”两字，都像一种保全措施。
还记得看的第一部陈木胜导演作品是《冲锋队之怒火街头》，这部电影里融合了枪战、追车、爆炸、肉搏、亡命悍匪、“犯错”的精英、团队大家庭的情义、对警队制度的探讨以及正邪对立，而时至今日观看本片，发现一切竟是如此的熟悉，光影仿佛穿越了时光重叠在一起，原来陈木胜导演想讲的在25年前已经讲过，陈木胜导演所坚持的在25年间一直在坚持，陈木胜导演所拍的在25年后依然能够点燃港片及动作片爱好者的内心，叹息的是以后在大银幕上再也无法感知这股刚猛激燃的怒火，这团火只能在家用播放设备上一遍遍的重拾，燃情陈木胜导演带给我们的美好时光，正如他的导演处女作《天若有情》里歌曲所唱的：人生虽短暂，无悔共你，穿梭天边与海岸。
很久没有看到这么好看的港片了，故事至少没把人当傻子，节奏很快不拖沓，打戏非常精彩，快准狠、拳拳到肉的感觉。我愿意在电影院在多坐半小时看它多点对反派小组人物性格的刻画（如心理的转变、监狱里的会议等）来让他们后期行为更加合理。文戏有提升空间。不过瑕不掩瑜，愿意给五星支持，推荐去电影院观影。感谢剧组感谢导演（好可惜，哎）。另外，选角到谢霆锋，是真的很棒，打戏不输甄子丹，港星们这自律和敬业，我服气。
可别再吹了，求你们了。尬到飞起。无论是剧情还是打斗都毫无新意。现在好莱坞的动作片都比中国的拍的好。悲哀！
0分。 别人遗作是沉稳地回顾人生，陈导的遗作是尽情地宣泄怒火。不过这火我真接受不了。以后2019估计会和1997并列成为港片绕不过去的年份了吧。
小谢是真帅，演个疯子我还是觉得帅。看不到原声太不爽了
3.5，与《拆弹专家2》的题材撞车绝对不是偶然。“被警队”（共同体）排除在外，面对革职或调任的警察（执法者，被主流话语承认的身份）这一主题的频繁出现是2019年以来香港的集体无意识，正如同陈木胜上映于1997年的作品，同样通过“调任”作为影片的开场。和邱礼涛使用叙事诡计不同，陈木胜对于隐喻的使用在于对于双方平行，甚至全知的视角，并不假定对于双方的道德判断，而是将香港电影经典的“双雄恩仇”叙事界定为一场自己人反对自己人的故事。一切都发生在叙事内部。甄子丹饰演的张崇邦伊斯特伍德般的塑料正义感是不可信的，陈真正需要言说的在影片结尾———代表着命运的教堂被改造成了色彩斑斓的角斗场，反派宣称着自己“并没有输，并在一个形式感的慢镜头之中倒下———是陈木胜本人对于自己的死亡的预演。
配音太做作了。
桐人不开挂差点就死了...连剑都变绿光了，也对自己老婆和女二是一对
虽然有点吃设定，但是又奇奇怪怪的圆上了动漫的剧情，感觉更加丰满了亚丝娜这个人物
车战-撞车-枪战-没子弹-近身肉搏 这个套路香港警匪片能再拍10年
终于在东京看完了，太好看了，更加期盼明年的一部
无数枪支的红点瞄准在阿敖身上的时候，像星光洒在他身上。人来这世上走着一遭，不是为了黑或者为了白，是为了穿透黑和白，重回完美平衡的状态。
谢霆锋这个造型 这个人设 这种岁月沉淀过的疯批美人 在神的注视下从万丈光芒之上堕落 啊~~~
每个给香港枪战片配感情戏的老婆，都是工具人，都为了被绑架。
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