影片是一個關於成長和勇氣的故事,一群大叔帶著靦腆的小學生開敞篷出去玩耍的場景太美好……總是努力假裝成loser的耶魯才子終於“戰勝”了前女友和父親,背負責任去紐約打拼,回頭一看,睿智的查理舅舅仍然與世無爭地每天在酒吧擦著杯子、和老友們相聚甚歡,百感交集之間回憶錄就這樣寫成了……
值得鼓励,彗星来的那一夜+黑暗森林理论,你不杀别人,死的就是你,还是你自己杀的。国产小成本,三个演员,男主演技差点意思。
可能是近些年东出昌大演技最好的一部了。曾经的优等生,最终也要面临回乡考公般的内卷跃迁。遛狗、跑步、玩滑板、放烟花,看日影总有一种感受:好像什么也没讲,但好像又讲了很多。【幻月】
克鲁尼没什么才华,就像这本自传一样无聊,别提人物弧光了,就是一个小屁孩还没遭受社会的毒打,就已经显得像生父一样平庸废柴,就连你这个宝藏Uncle Charlie都没写好。歌曲大串烧留下印象的也就片尾。浪费时间,浪费我本。(男主还是太丑了;旁白式真的又土又拉垮
4.有个落魄的老爸,还离得很远。
虽然、但……奈绪很像是东出会喜欢的出轨类型
总感觉现在的电影台词越来越少了,越来越抽象了。东出昌大最后那通电话有内味了,看得时候感觉像打给他渣男元年的自己。
乔治克鲁尼这几年明显跑偏了,拍东西越来越寡淡无聊,催眠利器。
深夜看电影真的容易多愁善感,这回忆录分明就是写的我的故事啊……虽然我读不起Yale,也泡不到辣妹。
确实挺温柔的,但是不疼不痒的不知道乔治.克鲁尼到底想讲个啥。
和雄的“跨越栅栏”结尾已经十分明亮了,踏出草坪的那一刻更疯却也更自由,冲破束缚并非软弱者能作出的决定。一直以来他都是个只关注自己的人,衷心希望他永远自由,因为他很有可能就是某一个的我的缩影。而真正被遗留在世俗里的纯子,该有多孤独?迁就、忍让、小心翼翼,想找话题却毫无回音,生活琐屑里藏着她被否定的价值,于是她带着破碎的人生驶向未知。当那张脸变得毫无波澜,眼神变得静止,然后并不期待作答地问出“我们为什么会变成这样”时,是啊,我也想问佐藤泰志,是不是世界总会走向熵增,人生总会通往更糟。
伯德小姐,JR先生。复古老爷车,旧式保龄球。平淡而又感人的人生日志。(其实uncle的形象有点过于完美了)
本来是想看看函馆的美景,结果一直天色昏暗,一如人物的内心,缓缓地一点一点压抑下去。努力地平凡地过着每一天,但崩溃会突然悄无声息地到来,无法抵抗。身边的人也无法理解。生病的人无暇顾及身边亲人的感受,亲人会自责觉得是自己的错,其实谁都没有错,但是最终没人能承受这种痛苦。P.S.那个滑板少年的技术好厉害。再P.S.都病成这样了为什么不避孕。
人物刻画的太好了,太完美了,浪漫主义下的86年代的美国,我可太爱这片子了!
小时候这么眉清目秀的孩子,长大怎么残成这样了。基本上就是男主有一个混蛋爹,完全不管男主,但男主有一个超级棒的舅舅,陪伴了他成长的故事。男主长大的过程中,成人、考上大学、找到工作这些关键时刻,都有酒吧里的熟客请喝酒,这种感觉还挺棒的。喜欢读书的舅舅确实给了男主不少人生建议,不过八十年代的耶鲁毕业生非要去当作家,也不知道算不算浪费。平平无奇的一部温馨小品。
人与人之间,并不是只要把话说清楚,就可以做到相互理解的。甚至很多时候,根本讲不明白或是无法言语。普通人如此,正常关系如此,更何况内心孤僻和精神抑郁的人。电影的主题便是在话这样一种力不从心的现实和无奈,十分消极丧气,但又主张着多一份的委婉体恤跟轻柔鼓励。 * 尽管演员的表现足足加分不少,无奈影片其余工作有些逊色,有点可惜。
看到男主颤抖着手疯狂往嘴里倒抗抑郁药时我脑袋直接一轰,彼时才刚离开自己怀孕的温柔老婆,却在楼下独自一人寻死,不是不自爱啊是太自爱了,自爱到一种自私,抑郁主体客体丧失满腔都只剩自我感受,于是开始自我攻击,眼中的世界已然颠倒到毫无意义,抑郁患者狠狠共情了,东出昌大演得好对味,奈绪老婆也很kawa。海边、小镇、少年、烟花、跑步、滑板、死亡,片子的这种调调太喜欢了,眼泪要夺眶而出。比起名和利,世俗的欲望,快乐和幸福才是生活的永动机啊。
人生为什么只能有一直往前、直到头破血流这条路呢。
影片在情感的连接和表达上是有问题的 整体看着非常地割裂 还是剧本不够扎实啊 有点莫名其妙
人生是一场恒久的长跑,在逃离和生活中做拉扯,生命中有些时候有些事就那么发生了,没有理由,重新构筑了自我和潜意识中的本我,影片的最后东出望向明晃晃的天空,那一刻他是释然的,顺从了这个世界万物熵增的本质,也让我对东出昌大的演技有了新的认识,这都没提名45届日奥最佳男主?艺术如果怯于舆论的谴责,那么它将与艺术越来越远
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved