孤独苦涩的男孩成长史,大家庭环境胡闹扭曲怪异,电影也没有回避最痛苦的部分。
沉闷的故事,被拉长的叙事空间却刚好可以用来填充充沛的情感。没有强的煽情点,将情感变成了一件工艺品静静地陈列,第七艺术的魅力。
每个孩子都有一个小白的时代,社交建立在固有的网络模式之上,非理性跟风显露,号称的坚固友谊死板单一全不可靠,与此相对的,跳脱程序的阿荣在一穷二白的情况下与巴尼真心相处,开发了更适合孩子个性释放的交友准则,怪胎不怪,只是缺少足够的理解。
立意挺好的~社交的尽头是in person。
4.0/为了结局减去的一颗星,大概我几十岁的人了,不再相信美好的结局,况且美好的又不够透彻。但是被那一句「我从没给bbot编程过笑」戳到哪怕我几十岁了还是会觉得感动。最近看了黑客与画家,再看到这个片,有很多被打动的地方,do not try to be a cool kid, be urself. 以前被大白暖现在被小白暖,通人性的机器人可太棒了。
Once upon a time in Napoli,少年索伦蒂诺的自传。美好而粗粝、杂乱却也鲜活的那不勒斯,寄托着这位天才创作者最柔软的眷念,最动情的回忆,固然还有最本源的自我。
你想学哲学当作家拍电影,但最终失败。你只是年轻还没生活,没思想没知识没态度。胆量和勇气,再给别人快乐。
身处虚假繁荣如三体危机纪元末的点墙族。
家族聚餐神谕般老者之手带来的突然暂停—然后对焦到远处小姨的关注/恶作剧消化掉出轨 壁炉图纸和在壁炉旁最后一次呼应的口哨 “小心那只熊” 【口哨】
四星半。索伦蒂诺的那不勒斯青春片,从荷尔蒙躁动,父母双亡,破处,与家庭和朋友的离别,到最后只身前往罗马求学。“上帝之手”是隐喻,也是转折。可怜这么鲜嫩的男主,在电影里硬是没有女生喜欢。我只能说,我可以!
所有的元素都似曾相识,大数据感十足,但当这些元素被类型片的套路技巧和动画技术包装起来,一切都成了全新的,它依旧能让人感动,依旧是一个好故事!这部动画电影再次证明,只要会讲故事,同一个故事讲多少遍,都一样的有效,故事不是最重要的,怎么讲故事才是因人而异的决定性因素。
剧情实在是似曾相识,关于人工智能与友情的话题已经是很老很老的梗了,与《智能大反攻》的故事也是十分相像。
很简单的故事但做的很生动很有趣。没有开箱即用的朋友,没有不劳而获的感情,罗恩是巴尼培育出的交友方法与真心,连上网络为朋友upload&share才真正摆脱了单机人生。(你有0.85个朋友…你有0.7个朋友……你有0.2个朋友……哈哈哈哈笑死(emm突然发现好像一语成谶了))马克这条线没怎么发挥,只沦为了后援工具人(也是为了技术的无用?毕竟代码都被闲置了)。
私人影像好难懂啊,那不勒斯很美,不过还是更喜欢《痛苦与荣耀》
Holly这不就是我圣诞假在大姨家电视上看的沙雕动画吗?姨夫看的很高兴,他大概是大家中唯一看高兴的一位。
最「阿玛柯德」的一部索伦蒂诺。城市爱和性欲和家庭恶作剧和爱抖露,你没有吗?你没有的话拍什么电影?电影里的导演如是说。
当你是个著名的导演,大家都会去迎合和猜测你想表达什么;假如你不是,大家会觉得你在拍啥,你是深井冰。
大数据时代,主题还是很契合当下的,但是展开的方式还是比较流水线,无非还是寂寞主角逐渐打开自己顺便改变身边人的那套真善美,小男孩和机器宠物的设定也明显在借鉴“大白”,包括结尾的处理显然还是童话向了,既没有比较燃的场面,也缺乏细腻的情感处理,有几个本该催泪的地方比较草率,当然了,不是谁都能做皮克斯的
这是保罗·索伦蒂诺的私人追忆,是蓦然回首的乡愁。法比托的成长故事与青春变故,是导演本人借诸光影术的还魂,一次真挚的召唤。
851|如果不明白足球之于意大利、马拉多纳之于那不勒斯的重要地位的话,可能会难以理解这部电影。法比托身上是四十年之后的索伦蒂诺投去的审视的目光,正因如此他的人物特征是格格不入的,他似乎看到了这座城市不可避免的衰落,尽管他们迎来了马拉多纳,尽管他们夺得了意甲冠军。马拉多纳是这座城市的上帝,也是那不勒斯的人们短暂狂欢的象征。所以回看整部电影,这不仅是一个混杂着多种情感与回忆的成长故事,还是索伦蒂诺写给自己家乡的挽歌。当衰落不可避免地来临,当马拉多纳有一天终将离开,那不勒斯人选择了纵情狂欢。这是一部完全的悲剧。
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