被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
男警探竟然是Janet的老公，之前看康熙好喜欢Janet，竟然能联动起来，感人！
這不就是《白髮魔女傳》裡面的姬無雙嘛。而且為什麼不找當年強姦自己母親的人報仇，卻殺一堆無辜的人呢
就还是温子仁那套吧，没有太大惊喜。什么时候他的“鬼”能独立行走啊！
看到一半就猜出那个人是女主的后半脑了。到后面真一点悬念都没。
镜头太漂亮。导演是个聪明人，从王牌特工那学的一套环拍打斗技巧又用了一遍，这一次效果明显比海王那次高了不少。
对一个人住大公寓有阴影了/要了命了，每到血腥情节就开始给我卡顿，一帧一帧播放，观影体验不要太沉浸
不是恐怖片，应该算SF惊悚(可以明显看出在一些本可以有出彩温式恐怖的地方简单略过，重点不在这些)。温子仁是不是偷偷躲着读了很多横沟正史、海野十三、白井智之(报作品名基本相当于泄底了)?整体叙述结构类似《死寂》，主诡计能隐约察觉，但最终呈现得还算不错。俯拍房屋结构也很有推理小说放平面图的感觉了。再加上身份疑团，姐妹情深，猎奇设定，使我看到了温子仁结合新本格的可能性。另外就是警局虐杀一场，真的很猛。这个方向的尝试挺好，可以期待一下。
电影血腥占大头
等了得有个两年多了，从温导刚公布项目，再到后来又说是一部铅黄邪典片，那不可能不期待，现在突然一下子就在内地网上公映了还有点措手不及，如果单看片子前半部分，我会认为他疯了，憋了好几年就憋出这么一部四不像题材甚至不如美剧单元集的中下等惊悚片，影棚空间里的调度包括气氛上的营造还是那老几样，在他过往的作品里甚至算是垫底的，毕竟招魂一和二算是极致了，但隐隐约约总感觉不会那么简单，果不其然后半部的大揭秘手法虽俗但题材骇人，还是能让你后背发凉一下，姬无双外加洛奇教授的内核，用制造幻境来打时间差，虽不是什么邪魔恶鬼，但总会让你心里膈应，华人混血片子里的警察形象很帅，但居然只身追击很无脑，且与那爆炸头都沦为工具人，删减版挺操蛋的，B级铅黄爽点都没了，希望老温还能亲自指导招魂系列！
三星半。剧情满满都是套路，但好在能自圆其说，杀戏也杀得很精彩。
温子仁的那种招魂风格已经很定型，加入了不少血腥动作设定，尤其是警局厮杀的那种林中小屋感
2.0。1.詹姆斯温标志性的剧情反转，标志性的惊悚氛围营造，在这样一部网大型的片子里荡然无存。2.室内俯拍长镜头和局里打戏长镜头都是亮点，但也被玩烂。
我和老妈说可以在国内网上看，估计不会特别可怕。
惊喜是女主角小时候的演员是Mckenna Grace，小姑娘真的一直都漂亮而且一直演技在线～
Annabelle宇宙的老熟人Annabelle和招魂宇宙的女儿McKenna，猜到又没完全猜到，从鬼片到惊悚片再到砍杀片，各种恐怖片元素融合，有新意但又全是老梗的感觉，温情大团圆嘴炮找回人性的结局也是料想之中，本来以为全部能死光光那倒也是不走寻常路，这个结局只能算不功不过吧。
作者：汉家武将（来自豆瓣）
有控制电磁感应的超距法术，有飞檐走壁折肢断脚的体术，却还要坚持使用自制刀具，到底是理化方面的文化课不行，还是没有看过日漫的想象力枯竭。所以影响到电器设备的能量场专门是给出镜的配音供电的么？
前面真的无聊死了，女主尖叫也很尬演；监狱那段解谜+大屠杀加一颗星！可算精彩了，结果发现，这个借用了哈利波特与魔法石的设定，归根结底还是毁掉姐姐生活的弟弟……真-吸着姐姐（和姐姐孩子）的血肉成长的恐怖寄生虫😂温子仁这么女拳了吗？
握草，又是老温常用的最后揭密发大招。希望家暴施暴者看完会脖子发凉。要是没有《白发魔女》里大boss印象太深少了点惊喜，会再加一星。
温子仁是不是好久没有自己导演恐怖片了 这片子跟那些粗制滥造的Saw续集比起来 也差不多了呀
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