叙事由地质纹理所造就,不断深入,历史的再造和真实的重演,电影正是这样一种运动,重返洞穴,真理只可能栖息在阴影之中。 @BJIFF2021深影
与TV版比,是有差距的,不过,西班牙是我最心水的地方,这个取景地最爱。爱上一个人就会脆弱,爱情让人痛苦又幸福。我其实还是喜欢稍微轻松一些的,太剧烈的情感如果遭遇背叛实在太痛苦了。
探索=人类的文明发展意味着自然与神秘的消退,但自然与神秘又从不会消失。美学一贯如此,和上一次的《四次》相辅相成(意象与符号)
走在三里屯恍惚了一下毕竟昨天早上还在云南小镇里,结果发现看这个好合适哦,意大利南部小村和德钦山川异域风月同天
爱上你既痛苦又美好 柳橙花啊🥰 补齐了蠢太的背景 生活在西班牙那样热烈浪漫的城市 也好棒啊 中庭里的花也太美了 就是说旅行规划里又想加上一项了 世界真美好 想去多看看啊!
不需要语言。去听声音。
毕竟作为剧场版确实算是很用心了…但真的有种强行续接的感觉,所以无论是故事的强扯还是感情的强行升华,都让我脚趾扣地……
实际上表意非常清晰,就是一个关于“入侵”的故事。影片中小城镇被美国文化的入侵,探险队对于洞穴的入侵,病痛对老人的入侵,三者是互文且被刻意的用蒙太奇手法并置的。作者对人类的探索欲与征服欲进行了深层次的思考,并且得出了一个非常虚无主义的结论:征服与探索的终点必然是灭亡,死亡与探索的终结,电视上的美国歌舞与洞底燃烧殆尽的美国杂志,以及最后那场吞噬一切的雾,是非常文学且工整的对位。整个观影体过程如同一场冥想,半睡半醒间洞穴内的镜头甚至在主观形成了更为抽象的影像体验,上一次有这种体验还是锡兰的《小亚细亚往事》。
洞穴内摇曳的探照灯,湿润的穴壁,生命垂危的老人,旷野上的牛羊,飘散一地的插画。一种天人合一的感受。#Film Forum#
影院特殊活动,看完后还有策划户外活动公司的人搞洞穴讲座,有奖问答还赢了张保罗·施拉德《蓝领阶级》的黑胶唱片。(发张cd多好)影片本身很舒服很轻松,说无聊也不为过。喜欢洞穴探索和病倒老人的平行线。
#北京电影节第一场# 为大荧幕打造的电影。没有对白,但有层次非常丰富的环境音。对自然的探索,云雾飘来远走,生命安静的终结,镜头一直不疾不徐。在暗下来的电影院几度睡着又醒来,睁开眼再跟着镜头不断深入黑黢黢的隧道,耳边时而传来彼岸语焉不详的喊声,人生也真像梦啊。
人类向上也好,向下也罢,那些探索都意味着对神域的入侵,即使洞中一无所有。
与你相遇的这个奇迹,是这样残酷,又是如此美丽。
很奇妙的事件,可是感觉电影反而有些把它和我隔开了
分寸感怎么那么好,通透,清爽,就像那牛铃和浅草地,话语是什么不重要,在沟通就好了,是谁也不重要,各司其职就好了,洞内外若有若无的关联,古典朴素的活着。
真的很好看这部剧!绝了耶!太绝了!大家快去看!真的很绝!剧情真的很有意思了!🥵🥵🥵🥵🥵
爱让人脆弱又坚强,痛苦又幸福
较之其他所谓“慢电影”,观看者对于《洞》或产生恐惧,或因绝对疏离的远景产生一种无所适从感。因为在弗兰马丁诺的世界中,历史事件被废止,而超验总是处于一种完成状态,只有死去的人才可能拥有特写。因此总是以一种非人类状态面对观众。但无论是凭借高楼的“上升”,还是歌舞剧“隔离与冗余”,神圣持续在前半部分诱惑着现代性———神圣的上升之欲望令人类反其道行之地下降到一个地下的宇宙学,通过解码,图绘地质形成的创伤史获得神圣知识。对于观看者(而不是附在其身上的超验)而言,影院的空间延展着洞穴,探险者携带的手电光将他们表述为圣徒形象。甚至是塔可夫斯基的潜行者。但弗兰马丁诺的神学与其说是基督或诺斯替,不如说是克苏鲁的,阿萨托斯与塔纳托斯是这个世界的神,图绘的完成召来的是虚无对世界与作为BDO的视觉的虚无销毁。
依旧是直女get不到的闹别扭,行吧,甜不就得了
很吃东谷和西条这一对。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved