不过当看到欧里特脸上露出的疑惑的表情，大汉彻底认输了，他还真没有想过，如此发达的世界上居然还有人不知道什么是钱。 , “什么？十岁？”老者的疲劳好象一下子就消失了，他仔细的看了几遍并算不上长的表格资料，“你是拉娜魔导士的学生？” , 当他挣扎的睁开那双眼睛后，发现眼前的一切都变了，身子下面在也不是那张铺着厚厚的，柔软而又舒服的鹅毛被的床，头边那张自己颇为喜欢的小柜子也消失不见了，不但如此，就连天棚、地板、用强纸表着的墙壁，一切的一切都消失不见，眼中所能看见的只有无边的黑暗，还有那本发着微亮的回忆录。 , “欧理特。”一阵悦耳的声音专进了这个活泼可爱的小家伙的耳朵里。 。
但是欧里特却没觉得丝毫的有趣，而且他也不知道自己到底和别人有什么仇，为什么每个人都把他当作怪物，越想他就越觉得有气，不有的鼓起了腮帮子说道：“为什么你说我怪，我到底哪里又和你们不一样，不都是一个鼻子两个眼睛。” , 此刻，欧里特同样被人们认作成一个刚从山村里出来的乡巴老，不但目光呆滞的震惊着这里的繁华，更让人确定他是个土包子的是他那身极为显眼的衣服，不但材料是低质的麻布，而且做工也极为粗糙，一切都让他和这周围显得格格不入。 , 而结界里，那座宏伟的建筑显然是最为显眼，虽然它显得那样古老而又残破，但却绝对不缺乏生机，已经生锈的黑色的铁围墙上攀爬着各种的藤类的植物，而广阔的院落里，更有无数的稀有植物装点着，院子中，不但被各种颜色合理的搭配着，而且那些植物所散发出来的清香显得更加让这里显得是那样的自然和谐，又不矢它的古朴和典雅。 。
在大荧幕看4:3的黑白电影，十分魔幻。全片简直像把舞台剧拍成电影，摄影很美，黑与白之间的层次感把握得好，构图出彩。然而对白基本上没听懂，文言文一样，完全没想到这么艰涩。
纵然结合了莎翁的经典念白和极富形式感的舞台设计，还是非常无聊。请这些大导演放下执念吧，改编莎翁剧不是职业生涯非做不可的事情，因为莎翁笔下过于外化的人性剖析和生硬的戏剧转折越来越不适合精微的电影语言，请把属于舞台的留在舞台，老戏骨要过口吐莲花的戏瘾随便找个剧院就好，大费周章拍个电影没有必要，哦还是想冲奥呢
极简场景和摄人光影是本片独特气质的最大贡献者，其余部分没什么亮点。空镜最震撼
预言的种子埋在心里，等到发芽，结果，再凋落，重新再来一遍，一遍遍的循环往复，既是自证预言，又是悲剧重演。高级的对话，高级的影像风格，不愧是A24出品的，就是与众不同，很多场景都让人过目不忘，真高级。
卡司没有惊喜，出彩的是舞台化的场景和光影配合
科恩兄（没有弟）这版高度风格化 美学价值和惊悚感相得益彰。黑白画面倒也看不出来是麦克白还是麦克黑。
除了摄影 空间置景惊人 其余部分真的是毫无必要再重新remake一遍了…
把舞台剧直接搬上大荧幕大概就是这样了，摄影真是绝了，不过总觉得丹泽尔华盛顿有种违和感
我就是为了摄影才看它的，黑白的层次真丰富啊。故事也没有太大的改动。
摄影，光影运用，表演，均是顶级，但整合在一起却并没有那么合理。
舞台化布光、垂直调度、俯拍和仰拍，地狱般的荒原弥漫着死亡气息，毫无生气的高大建筑和空旷通道让人迷失，视听雕琢到这种程度看着太过瘾了。以弗里恩斯作结提供了彩蛋般的乐趣。
电影还是舞台剧 我分不清 全程靠台词堆积 没看到华盛顿的表现力
挺好的改编，忠实原著，舞台化的处理，朴实。配乐也很正统。
艺术气息和舞台剧和形式过重 大段大段晦涩飘忽的对白 就很沉闷了。
属于我看多少遍都看不懂的那种类型的电影~但是4:3x黑白 还是挺好的
远不如1971年的波兰斯基版，甚至不如2015版。科恩也有翻车时。
我本来是去看电影的。当我在电影院被折磨得死去活来时，才意识到自己被黑了。
对于莎翁经典的再度演绎，这一版相较于影史上较为著名的奥逊威尔斯和黑泽明的版本，亮点在于黑白摄影和极简的服化道美术，以及更加具有舞台剧质感的表演和置景，所以这一部4：3的画幅更像是看了一场舞台剧。没想到导演是科恩兄弟的哥哥，出品方是影迷的老熟人厂牌A24。
纽约电影节看的首映。完全舞台化的打光和表演，转场很惊艳。
英音美音混着有点跳 主要还是很多演员一开口就像现代人的发音（当然我也不知道古代人讲话啥样 但Ralph的声音就感觉很合适）剧情和影像还行 开头黑屏切到大白屏那一下太舒服了 最后决斗麦克白捡王冠回过头来被斩首 很喜欢这段的动作设计和拍摄 我最喜欢的还是电影里舞台的感觉 很开阔的景 但地平线在很近的地方 有时候天空也能看出来是假的 或者空荡的环境里只有一处突出的景物 看着很舒服 可能是想到了《邪灵》可能是我会喜欢这种舞台戏剧（还一部都没看过）一般吧 但我感觉很沉浸 节奏很好 没有一处想走神快进跳过 很喜欢A24这类片子 改编的这部和绿衣骑士 还有其他很多志异故事 看的时候不自觉把这些作品当做一个整体 个人喜好加分了
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
