即便早先就被透露了片中的麦格芬,却也并未影响观影时的流畅与新鲜。流畅的,是较为真诚的生活节奏;新鲜的,是毫不土气的青春质感。无论从单纯的校园心思,还是到宏观的成长认同,影片在日常逻辑上都能自圆其说,能支撑于此的,显然不止钻研审查的算计而已。
可能这是审查制度下,我们能看到的GAY片了🌈
看之前不知道会这么应景 也是我的秘密 不论怎样真诚纯粹的喜欢是美好且无罪的 这份情感是不能分享的 也要承担独占带来的快乐和痛苦 如果都活出真实的自己 那即便有误会和错过也没什么好后悔 就坐在影院把五月天听完 然后画一个句号当作告别
还“诚实地面对自己”
电影其实也就及格分,但是放在国产青春片里,已经是第一梯队了。多一星给磊磊和妹妹。关于校园的部分实在太有回忆感了,跑操,起哄,上课偷偷听MP3,还有语文摘抄作业时总是抄歌词的自己,不知道当年骆老看到我抄的“晚风吻尽荷花叶,任我醉倒在池边”是什么感受哈哈哈哈
“如果在未来,我们喜欢的人也能够喜欢我们,该有多好啊。”爱而不得,是多少青春的常态;哭到泪眼模糊,痛到心如刀割也难以解脱。《盛夏未来》其实讲的就是青春爱情的得与失,要勇敢接受喜欢的人不喜欢自己,虽然剧本整体有些禁不起推敲,部分桥段幼稚,但是给了我一种笨拙的真诚。PS:吴磊的哭戏感染力太强了,心已经在碎了。PPS:里面所有的配乐很大程度上挽救了电影。PPPS:因为ming是男的就对导演和电影做出各种指控的人根本没有在好好欣赏并理解这部电影吧😅。拍电影就是一种创作,创作就是一种作者本位的表达,从来就不存在你去直接用私货两个字拍板定性这一评价标准。并且ming是男生更深层次地去丰富了电影的主题——那些本该在青春里正常存在的边缘爱恋就一定要被忽视吗?它有存在的必要性,并且它被拍出来是很珍贵的事情。
那你但凡明明白白给MING一个大镜头特写啊
口碑意外的好。算得上是近些年大陆很好的青春爱情片了,出自台湾导演之手。吴磊亲了张子枫后说“如果我可以喜欢你就好了”,就跟《蓝色大门》里一样,是一种身份不确定的试图尝试和自我寻找。陈正道真的很会,掀起了我很多童年青年的伤痛。
较好诠释而非消费“青春伤痛”的电影,对吴磊的演技和陈正道的导演水平有很大改观,本片比较让我喜欢的反而不是导演夹杂的各类涉及lgbt的暗示(这点是豆瓣影评人的高分密码,期待被他们拉太高不是一次两次了。同题材的蓝色大门明显要好上很多,同时作为五月天黑,我也不可能喜欢《拥抱》),而是对失去和放下的诠释,循序渐进,并且在两主角的化学反应下,很打动人
用听觉-歌曲与视觉-蓝色去塑造出情感空间 再包围住两个稚嫩原始的青春个体 在其中完成所有的蜕变与成长 所有的一切都一脉相承地在这样的空间中做着加减法 特写“紧握的手”到视点转换的那个360度移位镜头好好噢
因为盛夏,才有未来
近几年的青春片过于雷同,难有突破因而更加狗血,导致我其实已经不太去电影院看青春片
亮点1:被暗恋的人亲了也不代表对方一定喜欢自己。
moments出来的时候心中感慨:当代青春片终于越来越靠近当代了
我以为我对祖峰老师已经无感了,看见还是心动…
天呐天呐 吴磊跟张子枫接吻的时候我都不敢呼吸
和我十年前的早恋,朋友羡慕,操场起哄,礼堂独处,在考试题里面找喜欢人名字的谐音,有重叠的地方,却又在抖音官宣,Siri问答,共听一曲分享的是无线耳机不是线控不是头戴(初恋)上面提醒着我这是另一拨人的青春故事。少点社会事件多点纯粹青春挺好的,迷惘探索期但是勇敢,到底是什么感情一定要分清吗,还能触动我的共情就很难得了,哪怕仅剩一点点。
所以拍電影的時候本西蒙斯已經是費城編外人員了嗎🌚怀疑是在影射湖人管理层(一模一样就是说
有遗憾,但是翻身仗。有后劲,延展性也强,《Moments》用得又俗又好,太准确了,太高中了,那音色和节奏,就是我对初高中的听觉印象,即便这歌之前从来没听过。与Z世代同频的华语青春片,暗色是《少年的你》,亮色是《盛夏未来》。©华谊兄弟。
有意思的反而是导演对新媒体介入生活的探索和讨论
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