大师的半自传,意式风情,意式温馨,意式幽默,跟青涩少年一起走向成熟。一切全是“上帝之手”的拨弄。虽无“故事”,还是很好看。
如今发达的网络科技带来的已不仅仅是世界互通的便捷,有时是对流行度的偏执,有时是让寂寞孤独的人更加的寂寞孤独。
程序帮你交朋友,友情只属于社交牛逼症和大数据AI!
对费里尼的正确消化带来了耳目一新的、不再做作的索伦蒂诺
属于索伦蒂诺的“痛苦与荣耀”,一个夏天发生了太多的事情,足球是留在这里,家人是伤痛,性是重新与未来建立连接的桥梁,电影就是梦想之神;导演把那不勒斯拍的太美了,和天才女友里的那不勒斯完全不是一回事,而且电影中的幻想和现实好几次的连接拿捏的恰到好处,不过这也是导演一贯的水准吧
属于索伦蒂诺的“痛苦与荣耀”,一个夏天发生了太多的事情,足球是留在这里,家人是伤痛,性是重新与未来建立连接的桥梁,电影就是梦想之神;导演把那不勒斯拍的太美了,和天才女友里的那不勒斯完全不是一回事,而且电影中的幻想和现实好几次的连接拿捏的恰到好处,不过这也是导演一贯的水准吧
“友情是双向的”,从“你要喜欢我”变为“我喜欢你”,从“呆在两米以内”变为“不要离开我”,让他们成为真正的好朋友,也是友谊使它得以觉醒,成为拥有完美代码的自己。好的友谊是互相成就互相治愈
被前奏的无厘头劝退过两次,庆幸第三次看下去了,反差、冲突、越来越悲伤、越来越深刻……仿佛艺术就要在痛苦中才能诞生……只想要快乐就注定浅薄是吗? 其实他要庆幸,那么大了父母才离去,他才感到不快乐~ 而我们虽然爸妈一直在,但可能,很小很小就如同孤儿,就失去快乐了吧~~
真美啊,索伦蒂诺自己的罗马,我的那不勒斯,我的卡普里,我的阿马尔菲,什么时候能重回那片蔚蓝之海
索伦蒂诺太爱Napoli了,一景一景的都是艺术,意大利的夏天啊太美好,从天才女友走出来看这部,就感叹Napoli从来不缺美少女美少年啊,真是种族优势,小男主演的也非常动人……
盼着各种让人窒息的绝美场面,于是看完有些失望,除了一开始,之后鲜少再有(这部御用摄影师好像换了?!)当然知道这是自传型故事,少年处理悲剧的方式是投奔电影,以想象重现现实,听起来实在让人心碎。索伦蒂诺的作品不乏笑料,轻松调皮,同时也能明显感到一种克制和抽离,溯到源头的情绪是那么无助。作品中不断重复的元素,无一不指出创作者的怀旧。孤儿,再也回不去的时光,形成了影响余生的伤痕和主题,在不停追问求索中,他终于找到了要表达的东西,终于用想象重现了现实。
p.s.中间两个人的“绝交”好可爱,就像小朋友吵架
怀念是一种美好的东西,他是孤独的暖水袋,让那一段你思念的时光,永远,保持温暖
除了最后坐火车,几乎是我在欧洲遇到的事情了。
Once upon a time in Napoli,少年索伦蒂诺的自传。美好而粗粝、杂乱却也鲜活的那不勒斯,寄托着这位天才创作者最柔软的眷念,最动情的回忆,固然还有最本源的自我。
儿童视角小白B-bot,科技网络操纵下的社交,how to be friends,a two-way relationship,结尾强行升华。
一个功成名就的导演拍摄的题材是关于一个未成年人的长大之路,这听起来就足够温柔动人:在燥热的海风中,身边的一切似乎在迎刃而解,指引着走向未来的抉择。听起来是梦幻的,被氤氲的风吹着,被暖和的太阳晒着,在蔚蓝的海水里泡着,这真是一段美好的往事
(6.5/10)挺感人的童话,加了个现代科技巨头的乌托邦隐喻——也可以说是明喻了吧,太容易让人串戏到黑镜、爱死机那个方向上去了。
生活中真挚的友谊却在减少。
在视觉风格上比索伦蒂诺之前的作品都收敛了很多,但他这次用极为克制的手法饱含深情地追忆了他的青年时代。我们看到了费里尼电影中风情万种的丰腴女人,也有深刻影响了他的球王马拉多纳。索伦蒂诺把爱情与亲情,电影与体育顺理成章地糅合在一起,前后反差极大的情绪基调并未造成割裂感,而是给人极大的震动。全片最动人的部分是末尾男孩跟随导演来到海边:不仅城市之美映照到了主角的身上,索伦蒂诺也借此道出了电影创作的真谛:真正的好故事,永远是导演追寻自己“艺术个性”的过程,“用灵魂来书写”,“揭开自己生命中的疑问”(同Michael Rabiger)。索伦蒂诺(或说影片中他的替身)很幸运,在很年轻的时候就找到了自己需要穷极一生来解答的问题。
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