太治愈了我的心里又充满爱了。年轻真是太好了,有着地下泉一样无尽又免费的爱不求回报地供应给这个世界。
(满意与否?任何个人无法代表“梅迷”群体发言)小小欢乐:梅艳芳、香港女儿:梅艳芳。
说回片子本身。传记片难拍,主要在于剧本的打磨,一个不小心就会拍成拉流水账。本片正是如此。拔高立意的地方也只有假大空,相反,几处点到为止的小情节反倒过得去。
那时候SARS的口罩是棉的啊无语 你们都放了纪录片 为什么还一群路人戴蓝口罩啊
电影结束后很多来加拿大多年的老移民都在排队和电影海报合影,那一刻突然更加深刻地体会到Anita为何是“香港的女儿”---哪怕这个城市的模样再怎么变化,环境再怎么复杂,她的传奇和她的精神都已经深深镌刻进这片土地的最深处。无论你身处何方,梅艳芳的歌声都可以把你带回那个回不去的黄金时代。考虑到创作难度,应该是说本年度最超出预期的传记片,我只能说王丹妮的演出配得上梅姐身前的光环身后的寂寞,以及一切璀璨背后无法言说的心境。 P.S. 某种程度上“洗白”近藤真彦可能也是为了尊重梅艳芳对这段感情的珍重。
如果说这不是大陆本科生选修课视频作业,肯定是因为里面有做爱镜头吧🙃
基本犯了传记片里最致命的问题:浮光掠影般讲完主角的一生,仅是一篇毫无重点,浮于表面的流水账。而观影过程中所有的触动与感伤完全来自于真实人物与事件,以及对标波西米亚同以一场重要live收尾结果塞进大段原版录像来支撑情绪只能说导演掌控力实在是太过羸弱。
主演能抓住几分梅艳芳的神韵和性格特质,表现挺不错的,就是后面年龄感和阅历没有体现。很喜欢早期舞厅的那场戏,有原型初生牛犊不怕虎的感觉。张的选角则不太像,可能因为是配角。
大概是最愚蠢的一种剧本做法,简陋到梅艳芳年表式流水账,后半段拍得也很敷衍。吃相最难看的,大概就是纪录影像和电影素材的混剪,不断提醒着观众——王丹妮和导演只不过是一部本应更真实更卖座纪录片可怜的赝品。可悲的是,我明知这一切是在消费记忆,消费那逝去时代和那些故人,但不免仍会动情,仍会唏嘘怅惘。仍会更愿意活在这电影里,而非当下。
這是一部開場一個鏡頭,就能讓人重回香港黃金時代的電影。婚紗開始的故事,也以婚紗結尾,全程娓娓道來,讓我有一種再度回到過去的錯覺。本以為自己可以忍住,但還是受不了梅姐唱夕陽之歌告別的情景,默默落淚。感謝慈善放映讓我提前觀賞到這部影片。
半真半假,如梦似幻,纪录影像串联后世展演,原曲音乐重叠新人歌声。应梅艳芳生前遗愿,历二零疫情之坎,探一个人与一座城生发出的时代精神弥散。四十载光阴路上人事纷杂,如何取舍?如何平衡?流水账有嫌,情怀传不假。王丹妮和刘俊谦灵气韵味俱在,认真同故人对话。 10.30于FUN
拍的很不错!但是男主有的时候给我感觉用力过猛hhhh
其实一般话,甚至有点流水账,但是看到最后还是很感动,还是因为梅姐,还有那首《夕阳之歌》
一家人在派对上打完架挤在车子里回家好好笑
5.5,学的是波西米亚,用一些舞台高光时刻来对明星的魅力做一次正向的输出,但显然波西米亚最后那场舞台戏的感染力和表现力是远在这片之上的。正向输出也意味着需要对某些负面内容进行规避,所谓的时间线梳理回顾不会那般完整和全面,所以电影意料之中对梅和近藤真彦的感情做了提纯,血染的风采和某某行动肯定就不提了,黄维朗掌掴事件倒是写进去了,但那个事情本来梅也没什么大错。其实这种大女主传记片,主角能成那片子其实就成功一大半了,但女主偏日系的形象实在离梅市井出身的街头大姐头气质有点距离,其实片方大量使用梅艳芳自身的影像素材也能感觉到他们自身的不自信,你挖掘不到人物内心的真情实感,试图用形象复刻和场景还原的方式让观众相信虚幻假象成真的现实,那无疑是不会成功的。
非常受用。温暖,细腻。
虽然有各种的瑕疵,但歌声一起就值得4星了。
恰如其分的暧昧,spend it on youself。
不过怎么说呢,年龄并不是问题,年龄差带来的阅历差、面对的人生不同阶段,或许才是问题。
其实插入越多真实影像对阿丹妮来说挺不公平的,越是听到他们的声音和看到过去的光辉魅力不减,越是怀念过去,而徒增当下时代的黯淡,比较像一部说明书而不是传记片…很多东西说明书是告诉不了你的,情感上真实影像和声音带来分离甚至输给那部粉丝电影…曾经有幸和这些群星时空伴随过的人难道需要这份说明书吗,即使给后来的人看可能也是失败的,只是一个相似的脸谱,恰恰没有把梅姐的个性魅力拍出来,当然也是好难,不如阿丹妮再拍部粉丝的可能会更好。以及请这个世纪暂时都不要拍哥哥谢谢啦。忽然很想重温我家拉米演的波西米亚狂想曲,那才叫一个上身才叫劲。R.I.P梅姐。
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