被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
这么好的片子评分这么低，是不是如影片的名字，不要看！！！哈哈，绝绝子啊！
啊这次的ov实在是太令人惊喜了，从电视版的子供向跳脱到成人的深度思考，人物的刻画与文戏的精彩真的觉得是骑士天花板了，唯一美中不足的可能是觉得主题的刻画可以不用在剧情上最后发展成“基友最后是我爹”的尴尬吧哈哈
哈哈哈哈哈哈哈最后的晚餐啦
𝙄𝙩'𝙨 𝙖𝙡𝙡 𝙘𝙤𝙧𝙧𝙪𝙥𝙩.
主要还是文戏好，就是打斗太少了，主角三人都在塑造得很好，近几年来的外传最好的一个
比我想象的好，之前看评论，还以为是一门心思搞嘲讽的段子集锦，其实是部相当有真情实感的电影，嘲讽表面之下，是痛心疾首。
最后看着托马老师坐在长椅上，在顶峰看着光芒中的城市，果然，这个故事结束了啊。
作为假面骑士的剧场电影 镜头语言很新颖 变身特效省略了商业的部分 简洁优雅大气 故事塑造氛围的比重大于故事本身 虽然短小却算的上完整感人 不再是拯救世界的假面骑士 而是作为一般人生活的假面骑士
托马老师最终还是一个人，活成了神的样子呜呜呜~
像闹着玩一样，唯一满意的的就是血飙的很满意
这是我看过的最好看的剧场版 没有之一 可能和我一直以来对剧场版的认知是皮套人打架有很大关系 我实在没有想到竟然还有单纯讲了一个完整故事的骑士剧场版 看前半段的时候觉得这个剧场版的人物设置是不是在吃tv的设定啊我不理解 看后半段的时候满脑子都是托马老师我的神 看上头了甚至跑去认真看完了花絮 托马说虽然我表现得也不是很好吧 不 你表现得太好了 你完完全全地演出了一个剑士 一个父亲 一个有责任、对世界有大爱的英雄 你完善了这个人物一生的故事 谢谢你神山飞羽真 遇到你是所有看saber的人的幸运
很好看 tv的不足，在这里都没有体现出来
太写实了吧，疫情对于他们，不就是客厅里的拖尾彗星么？look up 和 anti look up 不就是 vax 和 anti vax 的明喻么。。。演员演技都在线，把严肃事件黑色呈现，小李子你们可以！ps. 第一轮字幕后有彩蛋一枚。第二轮字幕结束之后，还有彩蛋一枚。🤠我的2022第一部电影，#5001
概括总结2019年以来的全世界
外传系列很久违的让我有了看后怅然若失的地方，让自己脱离了在看特摄的感觉。
所有想表现的点都放大十倍，生怕观众get不到，用演小品的方法拍电影，使劲挠你胳肢窝，可是又不好笑
不看彩蛋就没有现在感觉那么好。如果没有这么长会更好看一点。编剧太会了，每次觉得凭什么，后面就给个反转。剧抛脸的凯特，我和吃友都没认出来。甜茶下巴确实有点长了，但是声音好好听啊，一人血书，甜茶有声书。人到最后，还是总得信点什么的。而这种信，不是说一定要在什么组织里，而是在某些绝境时刻，最后给人依靠的东西。
剧情不是挺好的吗？总之说的就是有关赛壬动手脚的剧情。到最后，罪恶被化解化为了爱。不管怎么说这部质量我是真的很肯定的
比起看特摄更像在看日剧，提出骑士战斗保护到人也会造成少数人伤亡的观点很有意思，但遗憾没深挖，全片主要还是放在爱上，虽然有点微妙但总体不错
反智才是瘟疫，社交媒体把地球人都变成了傻子。
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