绝对一流的配乐和光影视效,氛围塑造的相当到位,惊悚推理元素都有了,很特别的蝙蝠侠,剧情也不落俗套。就是节奏稍微有点慢,猫女、警长和歌谭市长都是黑人未免也太政治正确,警长长得好像WHO谭书记啊。
很确定这电影漫威拍不出来。
极度渲染,极度癫狂。
很多地方都有所突破,如果在影院看的话指定四星起步了。罗伯特·帕丁森算是交出了一份合格的答卷,至少演出了这一版蝙蝠侠的特色。
影片分别截取了国共对峙时期、抗日时期、建国初期三段历史截面描摹我党地下工作者在上海的种种,琐碎的生活细节里包裹着家国主义。原来敌特剧历来如此,这不就是余则成和翠萍么,六十年前怎么拍现在依旧怎么拍,乐此不疲。三个阶段跳跃感强烈,生拉硬转。孙道临的优势在于始终给人以缜密细腻性格的外观,是个谨慎的情报工作者形象。最后一句当然不是“永别了,同志们”,完全属于影视作品的戏剧化改编。
谍战桥段现在看起来有点低幼,毕竟是面向群众的文艺作品,不需要内参级别的高度,但结尾还是挺能打动人的,赤旗插在投降派的狗头上。
阴冷,潮湿,诗意。大段的独白,近乎冗长的镜头,都在有意弱化蝙蝠侠超级英雄的那一面,突出他的脆弱和孤独。这么一看,扮演过吸血鬼的帕丁森意外地契合这个角色。然而电影过分重视视听氛围的营造,情节都被稀释了,故事显得空洞乏味,175分钟的时长真的很考验观影心境。
神探蝙蝠侠和他的迷之身世。比较意外的是,罗伯特帕丁森还是演出了蝙蝠侠那种阴郁气质和年轻的愤怒感。这个版本的猫女在角色设计上更人性化了,但是这个选角真的无法接受。
我心目中蝙蝠侠漫改电影的样子,大洪水和张献忠在遥远的国度爆发前,先在black lives matter的哥谭市预演了一遍
其实已经做得很好了,但类型片的普遍性和超英的符号特殊性的融合总是显得不那么顺畅,当祛魅化超英符号之时,就是类型片(黑色电影犯罪片)凸显之时,于是以黑色电影来看,它又太平庸太简单,甚至都没有真正的挣扎,那么蝙蝠侠的符号意义何在呢?抛开类型片尝试,要说这部作品的最大意义,也只在于继续拓宽了超英形象的美学范畴,一个更脆弱、稚嫩、满怀戾气和怒火的蝙蝠侠,一个刚踏入“社会”的复仇使者。但无论如何,这种尝试融合两者的努力最终仍是浅尝辄止的。
与19年版《小丑》将杀害韦恩夫妇的凶手安排成广场骚乱中受到小丑鼓策、走上街头以暴力手段宣泄对哥谭市憎恨的底层群体相比,《新蝙蝠侠》将托马斯·韦恩之死塑造成食税阶层内部夺权斗争牺牲品的设定显然要逊色不少,也截断了青年布鲁斯·韦恩对自己的社会位置及相应的责任、愤怒、正义信念的根源等进行深入思考的升华之路。“父亲是好人,只是那个位置有太多身不由己”,选择相信家族忠仆阿尔弗雷德提供的说法是非常轻巧的处理信仰危机的方式。
啊怎么办,我也想看萝卜下海啊啊啊啊啊!!!🤡
朴素纪实风格,虽然没有现代拍出的谍战剧那种紧张刺激,但是在牵动人心方面并不比比现在的做的弱。
无数个缺点,难掩孙道临来去匆匆的几个背影。
我不知道《永不消逝的电波》是不是中国第一部谍战电影,但她一定是中国早期最好的一部谍战电影。
考虑到拍摄的时间是1958年,这样的艺术性和技术效果还是过硬的。
精工细作,嫩牛五方最近接了几部好戏呀。哥谭呈现的是善与恶的理想型,然而现实,比这更平庸,也更丑陋,更隐蔽,也更普遍。而哥谭至少还在高呼正义,不管正义是否缺席,而在这里,正义之声,都将是你的罪证。在这里,恶让一切失去根基,还活着,就有罪,就于内心,带着深深的愧疚。
彩色修复观影,反观现在国内的主旋律电影甚至是所有电影都缺少了一种真诚,一种发自内心的真诚,一种骨子里的真诚。愿电波永不消逝。
单位组织的观影活动,去电影院看一场58年的电影,58年的电影能拍成这样很不错了,这个彩色看着像是AI修复的,色彩带点儿人工智能的感觉
帕丁森真是厚积薄发型演员啊,蝙蝠侠的面具之下有吸血鬼的苍白和阴郁,something in the way的出现也是神来之笔,很契合这版蝙蝠侠的颓废、孤独感。(好几个镜头梦回爱德华谁懂🥲
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