本片讲述了紫禁城中的一对恋人在特定环境中经历考验终成眷属的爱情故事。主人公景娴格格与宫廷御厨张东官,克服传统家族理念的差异、身份的悬殊以及特定空间下的层层压力,先后帮助宫女、王子、将军、格格、伺从等身边的人解决难题,并通过制作一道道精心料理的美味佳肴化解了种种矛盾。过程中,两人人排除万难,更了解彼此,默默完成了自我成长,最后携手回归平凡人的生活。
【B+】很不赖特的电影,反而有点陀螺的感觉。演员、摄影、剪辑和美术都做的非常棒,是一部没有预料到的精彩电影。虽然剧本上没有那么令人满意,但感觉其他各方面都做到最好了。不过这片的风格和剧本如此个性化就意味着会有一批观众非常喜欢,另一批观众非常不喜欢。
我觉得蛮好,我看你们这些打两星的人就是希区柯克看多了!
Rather disappointing. The whole thing is wrapped up in such elaborate lavishness and meticulous homage that one could hardly find a single shred of spontaneous fun. Edgar Wright is so steeped in film history by this point that he seems to have already lost his own originality.
结尾的处理得扣分了,太潦草。其实相比性别议题,我看到的更多是导演埃德加赖特本人对这部影片的个人投射,很容易就想到几年前他被迫放弃执导《蚁人》,尽管他为那部电影的剧本投入大量的精力。本片里的Sandie同样在追逐梦想的道路上面临放弃自我,讨好恶魔的境地,像噩梦一样环绕在两个女主身边。我相信赖特依然对当初《蚁人》未能成行而耿耿于怀,这些年的魂牵梦绕,为《Soho区惊魂夜》提供了不少情感支撑。
“我只是希望我能像其他人一样。”
双女主,girl helps girls。故事文本上有些bug,追看线也比较弱,但通过华美视听,竟然都能掰回来,而且观感还不错,确实体现导演功力。美术加分,乐品极好,第一次的穿越舞会闻到一丝盖茨比的气息,全片对镜子的使用花样百出,完美的串起了女主和sandie的视角转移,引领观众进入故事,产生同情。
乡下女孩来到伦敦学艺术,被包租婆骗押二付二住鬼屋,奋起反抗揭穿包租婆的老底拿回押金的故事?只是可惜了两位女主的颜了被拿来当导演的遮羞布。音乐实在是铺得太满了…(6.5/10)
这反倒是好一阵子内看到的最好的犯罪惊悚片了。最后披露的真相倒是并不新鲜,甚至提前就能预感到,但是如今摄影、CG技术大大丰富了镜头语言的表现形式。各种不可能的长镜头成为可能,对镜子的精妙利用毫不输《黑天鹅》。
为什么大家都被吓到 我笑疯了 Edgar wright奸笑(?)的脸力透银幕 恶趣味一脉相承 爽是爽的 sam claflin一出现我就知道没那么简单 果然
我的两个小女神的化学反应很奇妙!揭露事实的时候很奇妙!但最后的时装秀很拉垮…
与现实掺杂在一起,精神病人的异想世界。
剪辑、音效都没有以前奈特内味儿了,也没啥黑色幽默(这个怎么可以舍弃!),但好在故事还是那个“闯入者”揭露恐怖现实的故事,是热血警探那种感觉。奈特电影的地域风情值得讨论。安雅的灵性渐渐消散了。总体还是推荐看的,四星。
知道为什么现在的衣服和音乐都那么难听了吧……连Edgar wright都不能相信了
虽然不是导演一贯的风格,但还是是一场视听盛宴,就是故事简单了些。
我喜欢这个idea,尤其是最后女主说I know。嫖客真的死有余辜。
视听的大胆和创新放在今年可以说是鹤立鸡群,各种镜像构图精妙转场配上复古音乐。剧本头重脚轻,高开低走,导致最终观感没能再上一层。
60年代夜巴黎迷恋,恐男与雌竞的凝视,ghg的内核是摆脱悲伤憧憬未来。性剥削的主题,具像化女性视角中的心理恐惧;用众多镜像穿越的迷幻镜头与无缝剪辑,营造虚实难辨的悬念感;加上出色的服化道与配乐,尤其安雅的一首downtown美到窒息
绚丽的霓虹灯光和金曲串烧把观众瞬间带回到了如梦似幻的60年代,然而看似美好的过往年代实际暗藏杀机,导演用华丽的镜像电影语言渲染出时空穿插的迷幻气氛,各种精妙设计放大了感官层面的刺激,少女缠绕去世母亲的心头阴影被放置到60年代的显微镜里观察剖析,随着角色去感受恐惧和压迫,却过度依赖于剪辑让天马行空的创意娇柔造作起来,高潮的反转匹配不上迷幻的设定,终究演变为由光影符号构建成的复古仪式。
前部分没什么吸引力,后部分真相渐渐露出水面,中间部分惊悚程度还可以。
“是那些男的活该,我不要进监狱,我一生都在监狱之中”
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