简介：
在世界电影史上，尤里斯·伊文思被称为纪录电影的先驱，与美国的罗伯特·弗拉哈迪、英国的约翰·格里尔逊和苏联的吉加·维尔托夫并称为四大纪录电影之父，与其他三位不同的是，伊文思的创作生涯最长，在长达60余年的创作生涯中拍摄了60余部影片，一部寻找失落青春的诗意纪录《塞纳河》曾使他获得1957年的戛纳金棕榈大奖。
中国的抗战不仅掀起了中国电影人的创作热情，也吸引了国外电影大师的镜头。上世纪30年代末，多位国外记录片导演来华摄制影片，他们中最杰出的代表就是尤里斯·伊文思。伊文思1938年在中国拍摄的《四万万人民》不仅是他电影生涯的代表作，也是他与中国维持50年的情谊的开端。从抗战开始，在不同的年代，他用自己的镜头纪录下了不同的中国。
外国人来华拍纪录片的历史，最早大约可以追溯到电影诞生的那几年。1896年，卢米艾尔兄弟派出了数百名摄影师奔赴世界各地拍片，其中一些摄影师就曾来华拍片。此后，美国人、意大利人、苏联人、瑞典人都曾经把镜头对准过中国，但多是风光片及风土人情、文物考古、民居民俗的纪录，直到战争的悄然到来。1935年，在燕京大学任教的美国记者埃德加·斯诺用一台十六毫米手摇摄影机拍下了“一二·九”学生运动的场面，今天已成为珍贵的历史资料。
1938年，尤里斯·伊文思来了，这个“飞翔的荷兰人”飞到了中国，与他同行的还有我最崇拜的战地摄影师罗伯特·卡帕。在1936年，两个勇敢的人在西班牙内战爆发之际，把摄影机和照相机的镜头对准了这片燃烧的土地，伊文思拍摄了广受赞誉的纪录片《西班牙土地》，而卡帕也因拍摄《共和军之死》的照片一举成名。 “纪录”拥有了出生入死的刚毅血性。从此，“什么地方燃烧，就去什么地方拍摄”被奉为摄影师的职责。西班牙内战是西方前线，而中国战场则被称为是反法西斯斗争的东方前线，从西方前线远涉到东方前线，伊文思和卡帕在中国拍摄的珍贵图像仿佛西班牙影像的回音。
1938年4月初，在抵达中国不久，二人便拍摄了“台儿庄战役”，那是值得庆贺的第一场正面击溃日军的胜利，伊文思和卡帕要求上前线拍摄，最终未能拍到决战的场面，因为他们是外国人，没人敢为他们的生命承担风险，但他们还是抓住机会在台儿庄附近的小树林中拍摄了这场战斗。伊文思回忆说：“我不是一个作家，我通过画面能够更好地表达自己，我一定要表达死亡对我意味着什么，不仅仅是拍几个尸体，而是拍摄整个一段，死亡牵连到的往往是许多人。我触到了中国，中国也触到了我，我拍了战争，拍了一个在战争中瓦解，又在战火中形成的国家，我看到了勇敢！”
纪录这场战争的《四万万人民》成为了关于中国抗日战争的真实写照，并且起到了声援中国人民的抗日战争的积极作用，这些影像成为后来中国抗战影片的重要素材。而卡帕生平最有力度的照片，就是他拍摄的遭日军空袭后的劫难场面。
正如卡帕那句永远的名言：“如果你照片拍得不够好，因为你离得不够近”。1954年，卡帕在越南战场触雷身亡，如一个不参与杀戮的斗牛士般身着光彩耀目的斗牛士装束轰然倒下，而伊文思继续潜行在战火中。
伊文思的冒险不是赌徒的博彩，也不是亡命徒般的轻生，而是为激情所贯注，为信仰所战斗的勇气。在中国抗日战场上，在越南抗美的丛林中，在古巴剿匪的追击中，甚至在70岁高龄，依然在战火中拍摄。这个“飞翔的荷兰人”被祖国放逐，却四次来中国，他称中国是收养他的“第二故乡”，他爱这里的人民。
红色电影的开端——延安电影团
伊文思在临走之前，秘密地把一台埃摩摄影机交给了一位左翼影人吴印咸，这位吴印咸后来被称为共和国摄影艺术的拓荒者。1938年秋，吴印咸和袁牧之两人带着这台摄影机和从香港购得的全套电影器材到达延安，在八路军总政治部下成立了“延安电影团”。
最初电影团只有6个人，有电影工作经验的仅有3个。1938年10月1日，电影团开拍了自己的第一部作品，记录片《延安与八路军》。1940年袁牧之将完成的影片底片带到苏联，没想到正好苏德战争爆发，没能在苏联印出拷贝送回国内放映。进入40年代后，电影团拍摄了多部新闻短片，在根据地露天放映。
网络很差，断断续续的导致最后半小时的影片没有完成，但整部电影也有点拖拉。Tammy在同性恋问题上的发言还是很大胆的，他们夫妻俩以宗教之名所挣的钱就和寺庙收受捐款一样，自己也深信不疑。
和绝大多数颁奖季传记片一样工整平庸且无趣。片中原型人物本就算不上家喻户晓的世界级名人，因此对于不了解上世纪70年代美国流行文化史的观众来说有种天然的陌生感。电视布道者夫妇抓住机遇攀上事业高峰，又陷丑闻瞬间跌落谷底，或许是类似平常的起伏人生见得太多，电影所呈现的事迹经历显然也并没有多少必要拉出来大书特书。导演的关注点过多过杂，没有很好地抓住某个叙述重点，以至于角色塑造得始终很干瘪。整部电影有且只有劳模姐不同年龄段层次分明的表演还可圈可点，得益于妆容加持，这种自毁形象扮丑等同于掌握了冲奥密码，捞个提名铁定不成问题，陪跑多年的她也将再一次向那座期盼已久的小金人发起冲击，祝好运。
Michael Showalter。2021 金馬 TITAN 巨幕廳放映。潔西卡崔絲坦。電視傳教士。有點詭異，但屬於好玩的那種。多次刻意的越界強調；三人手牽手的奇蹟時刻。電影開場鏡頭有點誤導向外（攝影機的光）或向內（祈禱聲音）的指向，狂熱的真誠者。一度有點混雜梟雄犯罪電影與崔絲坦的女強人系列電影，但從頭到尾都沒有避嫌對女主角的全情同理與信任，儘管是在那些看起來滑稽的時刻（不是壞事）。關注 LGBTQ+與弱勢的字卡宣示。歌唱得不錯，字幕跑完之後還插入調皮的兩秒。
这种人算是骗子的最高境界了，把自己都骗了，都不觉得自己是个骗子。
好好看！！！好刺激！！！希区柯克式电影！看似故事简单，编导却将悬念保持到最后，节奏感和摄影都大大则强烈电影的惊悚感！！！
劳模姐的个人印象分超过了电影总体给人的感觉，尚可吧。
平庸的传记片，与近些年来的名人传记片一样，演员的表演成了唯一的亮点，剧情稀碎，重点模糊。影片意图讲述主人公在信仰的成长和利益的冲突面前所经历的起伏人生，但她对传教的独到心得、对信仰的复杂态度却没有呈现出来，而是本末倒置地过多展示她失败的婚姻，缺少打动人心的点。但劳模姐毁容式的表演的确值得一尊奥斯卡。
比较平庸。三星全部给劳模姐的表演，她真的值得一座奖杯
3星半吧，节奏太慢，跟踪的部分不知道是不是有删减，就感觉像女主的臆想，不太真实。结果真相浮出水面时，反而变得悬浮。女主的戏好，可惜男主没太接得住。
可以，兼具惊悚质地和省思意义，片子本身乏味堆叠，但氛围营造颇具亮点，异国他乡的孤寂心理与当前近在咫尺的凶杀案捆绑推进，关切女主的命运走向，是煞有介事还是精神紧绷，让观者的思绪也不断游移徘徊，拨弄的手法也的确高明，只可惜类型片的糟粕之处也比比皆是，比如游离在文本外的生硬男主，废物警察的标配处理，女二意外出现的后续编排，碎嘴讨论的防身手枪（后面一定有大用），可以猜得到的走向，不意外的转折反杀，女性力量需要崛起等等，女导演更遵循自我的思考视角，完成了这部还算在水准之上的“女性困境”剖析，但文本和影像中始终映衬着焦虑和不安，与现实交互。★★★
最后一曲直接哭了，这位姐姐太可爱了，世界欺骗了她，可她依然爱着所有的人
god loves you just the way you are救了多少人。剧情倒是无功无过，确实没有深挖，但这个妆加上演技，完完全全认不出我查了。so give her the award she deserves!
人性复杂才有劲儿（想知道那个纳什维尔制作人到底有多大，拍出来的话我给5星
这个演技真的是……拯救了一部平平无奇的传记 咱国能有几个女演员能演出这种癫狂和幻灭 这才是真正的演员 咱国的只能叫金鸡罢了
太精彩震撼，执着的塔米菲才是灵魂，可是保持亢奋的状态的同时也付出了沉重的代价。这个社会诱惑太多
为劳模姐而看。她和加菲的婴儿肥妆太让人出戏。
坦白说，没有看懂。前三分之一没有剧情，后三分之二只有小时代的剧情——抱歉只看懂了追求奢华+互相出轨……既然要表现塔米的一生，讲教主的片子居然没有教众，这让人怎么理解她能获得如此多的信任？就因为她会唱歌？她为大众做的事情全靠台词讲出来，镜头演绎在哪里？她的个人能力就在于握住别人的手、真诚地讲上帝？这对于一个成就大事业的人过于轻浮了吧……感谢传主（而非电影，特意查了下所有G角色都是直人演的，相反女主母亲的演员倒是L，这点不错）让HIV感染者发声的贡献。更新：恭喜劳模封后！！！
人物动机愚蠢剧情推进靠巧合，展开太一般了%
劳模姐演技绝绝子，加菲也可爱。不过故事比较表面化，不太能共情，而且看完也并没有对塔米菲有太深入的了解，眼睛的符号化含义也并没有很凸显。大概就能感觉到塔米菲对宗教中爱的理解确实很包容，是真正在站在博爱大爱的角度。
塔米菲贪婪，虚荣，拜金，可她真的是心怀大爱的好人。
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