被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
电影院座无虚席，从头至尾又萌又好笑，结束后久违的响起了喝彩声。完全放松大脑的享受😎
太可爱了太可爱了太可爱了，小黄人的语言有英+法+西+德诶
哦不过我还是好爱鲍勃哈哈哈哈哈哈
自带BGM的小黄人太好玩了 中文主题曲也很魔性
原来没看过小黄人的电影，抱着很随意的态度去的，结果发现物超所值，是很完美的周末休闲选择了~
這部那麼多人評分，為什麼還沒開分啊？入場前沒想到是賀歲片，今年的賀歲片全都堆在暑假了啊。《闔家辣》那句“復活放咗暑假先 暑假拜年CLS”的宣傳標語真的很抵死。編劇用上了老掉牙的公式，加上stereotype溢出銀幕的所謂“中國元素”，如果不是賀歲片，真的稱不上合格。但是賀歲片嘛，胡鬧加搞笑就夠了，最重要的是千萬不要說教。噢，Minions太萌了，再加一星。
中华元素满满，小黄人这么正能量这么萌还不够好吗
小格鲁好可爱hhh//前面是看之前写的//呜呜呜小黄人好可爱萌死了 这么多中国元素一定是在迎合中国市场吧 但不知道能不能上映//好多音乐元素 导演估计是乐迷吧 时代背景是70s美国吗 街上每个人穿的都跟搞摇滚的一样🤘🏻
轻松欢快的作品影院里小孩子居多笑得很开心。开篇邓紫棋中文歌太震惊了，片子里又是更多更密集的中国元素，很到位。中国城，针灸、功夫，气，十二生肖，动作设计打斗场面感觉比尚气更顺畅好看。也是不错的续作，Minions真的太太可爱了，联动妈的宇宙很精彩。看到有说龙作为反派不过审的太可笑了，生肖是被偷的，坏人用了龙的能力而已，按这标准圣主都是禁片了。当然国内的电影环境不过审也不稀奇。
中国元素不少，今年杨紫琼含量很高，第一笑在开片的中文歌，小黄人萌就对了，中间的大眼睛确定不是借鉴萌猫三剑客吗23333
今年最开心的一部爆米花！literally吃了爆米花
音乐很拉风，节奏和播放时点选择地很好，在唱片店面试很酷，配音很敬业，中国元素很多，有汉字和中文片头曲，石头元素感觉联动了妈的多重宇宙？最后小黄人赛高！
中国元素好多 可见片方相当重视中国市场 那块石头和瞬息全宇宙联动啦 小黄人一如既往的可爱⚈₃⚈
小黄人的大眼睛太可爱了！现在的海外电影为了打入中国市场真的很努力🤣
好看到炸，卖萌的小黄人谁不爱😭越来越喜欢高冷的Stuart
谁会拒绝小黄人哇，从第一部神偷奶爸喜欢到现在看还是会对着他们喊so cute！这次Otto戏份多了些，Stuart下蛋那里全剧最搞笑，小黄鸡也so cute，我爱小黄人！
无脑又快乐，偶尔有些小cringe但整体流畅，感觉时间过得很快…中间突然来一句Gesundheit突然跳戏了
感觉没有前一部有趣，但是Chinese new year大大的好评😘
萌死 和泛滥的装逼片放在一起对比才发现治愈系作品是不可缺的
虽然还是一个简单的故事，但整个起转承合相当流畅，与中国风的融合也很自然。好可爱凹！
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