就说说 还有哪一对好莱坞明星既演过夫妻又演过母子的?
北欧版的《哈姆雷特》。片子让我想到了陈凯歌的《荆轲刺秦王》,前半段还不错,但是到后半段有些拉的太长,过于追求形式了。不过整体的视听效果还是可以的,镜头下的北欧风光很好看
★★★☆ 並不是改編莎翁,而是模仿莎翁,面對戲劇化的莎翁風格,令人意外的是,所有長鏡頭、彰顯調度的戲都讓人一刻也無法挪開視線,而那些形式感和舞台感強烈的戲,卻始終總有說不出的生硬與違和,所有荒蠻、殺戮、暴力、陰謀甚至亂倫的戲都令人愉悅,而企圖以儀式化塑造文明感的戲是那麼造作,所有作者化的部分都那麼迷人,而類型化的部分是那麼格格不入。我沒有那麼愛這部電影,但是我愛死了電影裡每一個長鏡頭和配樂的每一個音符。
四星半。最喜欢的《哈姆雷特》改编。完全剔除了莎翁戏剧的多愁善感。神话和写实水乳交融。
对白完全莎化了
改的是真不错,除了第一幕让人感觉昏昏欲睡外,中后半段是火力全开。
前半部分大量的长镜头,中段是导演擅长的志怪氛围,到最后一场秒杀魔戒的裸男大战,21世纪血液里还流淌着纯正的古典美国电影DNA的人很少,艾格斯绝对算一个
本来是满心期待柯南伯格又会给影迷带来什么样的震撼人心的佳作。可是看完还是略显失望。主要是这次柯南伯格想要传达的关于“器官”这一概念性的命题实在有点模糊和虚幻。表达的意图偏抽象化,人物的行为举止偏意识流化,因此很难窥测其深意。倒是那对于身体切割的部分,会给人留下“难以忘却”的记忆,不过这也是柯南伯格一贯的视觉极端风格,看多了反而就不会那么渗人了。
今年戛纳zy的头号军,第二部柯南伯格,再一次证明了好概念并不是一部好电影分前提。纵然老爷子脑袋里有多奇葩多夸张的奇想,当他通过影像将其表达出来时,如果只能通过那些人体器官来呈现,演员语言输出难懂的故弄玄虚的概念,而搞不出其他新的惊世骇俗点的想象将其润色的话,那所谓奇想就只是空想了。剧情什么的更是一头雾水,本来就是概念先行了,剧情还藏着掖着来,看完感觉没看一样。那个什么生化高科技实在是太sexy了,那个浑身耳朵的家伙好恶心,蕾老师面前小K显得一愣一愣的,还是嫩了点。
万事万物皆可以成为艺术品。包括痛感、性与创伤。黑暗不是生活的重复,猎奇不是故事的本质。阶层也好,隐喻也罢,都在一次次切割中被人们的想象力所收纳。相较于《钛》,我们从柯南伯格的文本中看见了底蕴,而非一味猎奇,给出一个个虚无的概念。绝非只为营造噱头,而不顾来龙去脉。仍是去年看《钛》时的感想,创作出一部作品,给出一个很大的噱头、用十分超于常态的故事去包裹空洞的内核其实是非常容易的一件事,但是要用更深刻、更有底蕴的背景来支撑你的花哨与夸张,却是非常困难的一件事。柯南伯格可以兼顾,显然迪库诺则不能,她只是表达了表象,夸张的想法人人都有,深刻的文化底蕴却并非人人皆有。本片的底蕴并非直接呈现于文本之中,但不代表其内容空洞。空洞的只是想象力,而非创作者给予的信息。
有一点没想到这是艾格斯的片子 依旧是风格感十足的影调 但故事稍微无聊了一点点 画面和声音层面的质感让我很想在电影院看一遍//啊 什么时候能进电影院看影展啊
电影行业和音乐行业一样,有作曲家,有演奏家。导演就把莎士比亚的东西认认真真扎扎实实的演奏了一遍。我忽然想明白了,真正的好东西也不需要求新求变,就这么简单明了,爱,恨,血脉,自由,放在人类历史的哪个阶段,就这么些东西。一遍又一遍,重点其实是在每个人能获得什么信息,哪些感悟,之后自己遇到事儿了,有个指导作用。btw安雅还是《女巫》里那个一见钟情的女神,让我喜欢的不得了。
镜头还是不错的,但整个长镜头下来,打架的人还没有我小区做核酸的人多。安雅这个角色发挥空间不大,感觉导演预算起来了之后反而不知道该怎么拍了,就一种左右逢源的无聊。结尾是什么鬼啊,真·火口的二人?
很有野心,把残忍和死亡的向往拍得如此浪漫神秘也是难得一见了。安雅迷死我了~
北欧版的《哈姆雷特》。片子让我想到了陈凯歌的《荆轲刺秦王》,前半段还不错,但是到后半段有些拉的太长,过于追求形式了。不过整体的视听效果还是可以的,镜头下的北欧风光很好看
“那你就要醒过来。”
北欧封建迷信大全+冰岛旅游宣传片。很刺激,大部分时候在咦惹、哇哦和哈哈哈哈哈哈之间反复横跳。妮可基德曼xxxxx的时候我的内心活动:您和谏山创一定有很多共同语言……
暴力神棍版王子复仇记,完全就是想象中的样子,没有惊喜,比较无感。全片最让人意想不到的大概是这种大制作里居然能看到那么粗糙那么丑的CG画面吧
9/10
整部电影有着和《女巫》截然不同的气质,不再是神秘丛林的阴气重重,取而代之的是极端化的兽性和男性气质,冰岛的辽阔草原和电闪雷鸣为电影提供了最为天然的绝佳舞台,极具地方性色彩且同样低沉嘶吼的配乐带来了更高层次的视听盛宴,油然而生的史诗感和宏大场面让略显单调的故事情节也沉浸感十足
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved