上色版的怀旧味道更浓，一闪一闪的颜色和滴滴滴滴声太提神！没有打瞌睡看完全片，喜欢这种浮夸的怀旧表演～
真的不喜欢这种暗黑版少年维特的风格嘛
3星给配乐画面和情怀吧，不是粉丝的我睡过去了三次
比较写实的蝙蝠侠，也是目前看过最弱的蝙蝠侠，不知道以后会不会越变越强？
以今天的标准来衡量，剧情有些过于简单直接，起承转合不够连贯，人物角色黑白分明，也有些脸谱化，在剧情和时代背景渲染上，也少了几分紧迫感，相比今日谍战片，斗智斗勇的情节确实是有些少了。但仅凭主角李侠的最后一个镜头，就足以让这部片子在时代留下印记了，面对无法逃脱追捕的命运，面对事关解放的重要情报，李侠在最后一刻的淡定、从容、坚毅着实让人感动。作为首部黑白转彩色4K修复的故事片，科技着实为其赋予了第二次生命，原本不被注意的细节得以呈现，银幕上的人物形象也更加鲜活动人。20211010@芳草地卢米埃
哥谭的黑色基调铁打不变，故事上能看到有做出“新”设定，没有按常规套路走的叙事，不无敌时显脆弱的韦恩，不圣人各存问题的父母，对抗谜语人全程被线索牵着走，又在最后高举信号弹拯救市民化身哥谭希望之“神”，从“去神化”到“象征化”，有自我成长的意味。五方版蝙蝠侠可以看，忧郁内敛感拉满，时长其实能压缩短些。
国民党的江防密报
影调迷人，配乐如果不那么满也挺好，但整体腔调的拿捏比较尴尬，剧作上的短板更暴露了这点，看下来就一个感觉——冗长。
沦陷时期的上海，不只有共党的秘密电台，还有重庆国军的，还有蒋宋孔陈用来投机生意的商业私人电台。国党天天喊着抓电台，从1938年一直抓到1949年超过十年都没抓住。最后为了传递渡江情报而牺牲，恰巧的是《渡江侦察记》也是孙道临主演的。
将镜头对准蝙蝠侠自己来剖析，无疑是正确又珍贵的做法。愤怒的正义、堕落的城市，和努力坚守的微弱希望，这些都是属于哥谭属于蝙蝠侠的既有前提，拍的干净利落又情理之中。但对我来说最惊喜的，还是看到了面具下的那一丝温情，那是作为一个人而非神明去理解和接受这个世界的努力，然后他才会真正成为蝙蝠侠。
帕丁森的鞋拔子臉和這種《五十度灰》似的節奏挺搭, 意外的是比預期還要沒趣
这片影调很对，但错在蝙蝠侠用黑色侦探片（尚不算黑色电影）的路数来做，Why？侦探片是普通人乃至边缘人在破案中遭遇的各种挫折来达成真相求索和个体性格的塑造，甚至有很多与欲达到的正义理想截然相反的落差和落寞（《七宗罪》和《沉默的羔羊》），但蝙蝠侠无坚不克的超级英雄身份将这一趣味性（在人性未知的疆域游走探索）破坏殆尽，因为大家都知道蝙蝠侠是不死的，也是正义的，那么用这一固化的身份标签做出的就是僵化的剧情套路，可以说，电影前段那些愚蠢的破案过程让我昏昏欲睡，只有涉及到蝙蝠侠的真正弱点——关心他人时，才略有趣味起来。这点，诺兰就懂从哪里入手开展一个有效的编剧正反馈，不知比里夫斯高明哪里去了，相反的镜像，《小丑》对于自我矫正的失败也是正确的编剧入手路数，他是不会关心他人或大众的，主题焦点在变态过程中。
低于预期。三小时只感冗长而并未在其间带出更细腻的情绪；更多地依赖于道具和装备这一设定似乎倾向于体现蝙蝠侠“普通人”的一面，就必然会牺牲一定的气势；猫女形同摆设，情感戏累赘；最后，Nirvana的歌用在这里真是说不出的奇怪啊拜托！
看之前觉得每一个选角都不适合，看后觉得每一个选角都异常适合。非常真实的蝙蝠侠，打架总挨闷棍，飞起来像蜜袋鼯，有无数的内心挣扎… 拿着手电筒照线索的探案现场好像八十年代古早探案剧，高科技的scam隐形眼镜乱入又模糊了故事的年代。btw主题曲好听，小猫的身材真辣！
蝙蝠侠对猫女的凝视让人联想到《迷魂记》和《后窗》，而他俩的分手戏则是芬奇的《龙纹身的女孩》。当然整个电影氛围都像《七宗罪》，heavy rain in the dark city。
这部电影最大的卖点应该是王心刚演了一个极其猥琐的反派。
人性的罪恶已汹涌滔天，正义的微光正艰难缝补。在哥谭近似永恒的黑暗前夜，一个悲剧的命运被时代所裹挟冲撞，却又执念到底、逆流而上，就像视网膜中隐若的一丝明亮，永远那般神秘又引人。
2021年10月7日，于大银幕得以重温修复版。李侠同志，李白烈士，千古！
冗余对白剧情太多，最重要的是不要看彩蛋，因为彩蛋最后就是两个单词GOOD BYE~我浪费了这么多时间的片尾字幕就等到了一句这个，真的是浪费生命，岂有此理！
孙道临的英俊让我突然想起格里高利派克，除了有些语言听起来别扭，60多年前的看电影还真是出人意料的好看，致敬
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
