演得最好的竟然是沈腾和伊正,男女主角不适合演这样的片子,装得越像就越尬,特别是最后一段,这是什么屎电影,改为一星都觉得多。唯一有好感的地方就是出现了我曾去过的广州街巷景点。
真的不好看,但是韩寒已经成为一种习惯,代表着我活过的时代。
不过“含早”那句话真的是尴尬,不知道初高中生会不会喜欢。
疼痛文学,为伤而伤,确实不理解,行为都有种脸谱式荒谬的执着。但比想象中好,主角选的太美好了,更喜欢后半段结局前的气氛。
一个逃脱养育责任在最后却良心发现的父亲。一个从出现到消失都唯爱自己并且只会永远爱自己的女人(无性)。一帮经历过生死的兄弟。而自己则是不受阶级和父权影响的、自由成长并有天赋技能的、无法融入肮脏社会的、却愿意为了别人的外驱动力而牺牲的、至死是少年的男人。
“曾梦想仗剑天涯,因为高速限摩被拦下。”没有想象得那么糟糕,现实主义与理想主义的纠葛消磨。但是缺点也很明显。刻意而零星的笑点,刻意制造的转折与死亡,刻意的慢镜头…
礼貌性地习惯性地看完了。核心叙事无趣、乏味,人物都是纸糊的,韩寒式的小聪明也不灵光了,只剩下歌还可以听一下。
韩寒在他的电影宇宙里发明了一种相对于玛丽苏、杰克苏的电影风格——韩寒苏。主角是不管年纪几零后,永远有着八零后灵魂的小镇男孩,身上有《天若有情》里刘德华式的气质:悲情、江湖、浪漫、漂泊、而且帅。然后由(符合他)理想的、纯洁且纯粹的女孩,为追风少年做美好注脚,完成对青春的凄美祭奠。他用声望和财富一遍又一遍地编织着韩寒苏的梦,在梦里忘我陶醉,放歌纵酒,永远年轻,永远热泪盈眶。
而且最致命的是犯了一个只会在处女作才会犯的毛病:想讲的太多了——亲情 爱情 城市化 物化 赛车 女性求职 理想与现实……单拿出一个着重讲一下片子就改观很多
车队里的人渣进了体制。两个男女主角都是好孩子,孝顺,有责任,有梦想,能吃苦,能劳动(却不光荣),没想过走邪路。男主父亲回家,他也有疏离,却尽自己作为儿子的义务。但是教育排斥了他们,职业排斥了他们。社会分层固化了他们。没有机会变得更好,除非进入灰色甚至黑色世界。如果他们身在改开初期,或者会有所作为,奇迹笨小孩就是那个时代。甚至在乱世,或许也可以有作为,尤其男主参军。但在当下,的确很难。
我欠韩寒一张40多块钱的电影票
给所有大过年掏钱去电影院看的人一个瑞思拜,怕不是好几天都觉得憋屈吧。这一星是给山雀的。
觉得春节不想看悲剧的,现在可以去看四海了,希望能给他一个公平的评价。人生本身就不会一帆风顺,人生百态大抵是失败和悲凉的。阿耀和欢颂有段对话,大致是阿耀说自己怕火,欢颂说自己怕水。最后,恰好是阿耀坠落着火,欢颂掉进江里。这种算什么呢?算是对刻板的、充满陈规的生活的一种黑色幽默吧。游泳时,他们是真的自在,后面飞跃和送摩托时也是真的快乐,这种幽默和忧伤的极致浪漫,也算是对平凡生活的解构了
年轻的时候我也以为自己是风,到后来才知道其实我们都是草。相比飞驰人生,我更喜欢这一部。四海为家并不见得好 only fools rush in 心中的孤岛才是永远的家。
第一次住酒店不会刷房卡,不明白含早是什么意思虽然不太成立,但挺让我难过的,让我想起自己的一些难堪过往
没那么好 也没那么差。可能我的新年一直都不怎么喜庆热闹,和男朋友一起看这么个片子也不觉着有什么不妥。他倒是以为“很搞笑”去看了,结果是部有点割裂的文艺片。所以可以说是有点土嗨又有点丧的小作文。
1.全方位的糟糕,差的一塌糊涂,剪辑差,剧作延续《飞驰人生》的剧作框架,这种自我沉浸式青春文学剧本,实在让人难以共情。选角差,男主角和刘昊然的形象不太匹配,皮肤也略显刻意,《一点就到家》的角色相对匹配性较高。3.香港影视音乐影响了一众影人,贾樟柯创作了许多好片,韩寒创作了一对段子。4.都拿郭敬明和韩寒比较,郭敬明的角色你还记得顾里,韩寒的电影,你还记得谁呢?#评分:5.0/10。
开篇仍停留在十几年前的初代网络俏皮话模式,用至死少年的陈词滥调直接唱响了韩寒的银幕挽歌。然而随着进入城市空间的架空/魔幻质感展开,韩寒作品前所未有地被拓展至由愚勇与悲悯并构的宏大格局,对于英雄主义的视听包装竟颇具风格。数朋友圈式的熟脸堆叠中,刘昊然本能般的少年气质堪称救赎。
去过汕头很多次,南澳岛风景确实不错,希望你以后住的每一个酒店都是含早的。
1、看过才能理解观众大年初一看死人的晦气和愤怒。2、刘浩存的戏路依然窄到只适合演没有台词的角色。3、玩名字梗要有常识。
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