不止是表演,有的台词也过分刻意了…一个突出的感想是驼背脖子短的女性不要穿带垫肩的西装外套!!
greenwood的配乐实在大赞,爵士搭配古典的复调旋律将观众瞬间拉入影片压抑的氛围,
王妃语调真是这样?显然该去看心理医生,何必这样做作。知道王妃过的很痛苦,但是比她痛苦的人太多太多了吧。皇室的伙食真令人羡慕,甜点天堂啊。厨师长好可爱
由情绪构成的影片,一点都不客观不冷静,某种程度上也考验观众对人物真实历史的了解程度,但是即使不了解背景,不理解里面一些内容,也能被影片的呈现(小K的表演、音乐)很好的带入情绪之中,传递到位,质感佳。看到黛安娜走进围猎场要带儿子走那里,一下就哭出来了,美人可怜,爱、笑、勇气多么可贵。
“这里没有未来,过去就是现在”让反叛的斯宾塞处于晃动的手持下,一旦被皇室身份压抑,立马变为工整镜头下的黛安娜王妃的焦躁不安,不断重复又不断积攒,成为古宅中历史的幽灵,在“变装蒙太奇”后撕掉衣服与珠宝的枷锁,笼中金丝雀如愿成为野鸡,那就难逃悲剧的发生。囧尼配乐和克莱尔的胶片摄影疯狂加分,奥斯卡冲起来,暮光之城这对儿发展越来越好了
christine演技不错诶!只是到后面有点意识流了
看完了想吃炸鸡。我不太理解为什么奔跑舞蹈显得那么突兀,感觉预告片里的一段原封不动出现在电影里,形式上有些生硬。感觉拍吃的拍的特别符合情绪,军队运输的水果,奶油里的珍珠,以及冰柜里直接用手抓起来的蛋糕明确地串起来精神状态和压力。
C+ / 在一个个对于“戴安娜”的镜头定格下,浮夸又撕扯的表演形成了角色内外两面的搏斗,因此最后一幕的存在是十分必要的,“斯宾塞”作为“戴安娜”的内在灵魂终于从皇室的躯壳中逃逸,换取墙外的自由,而K的表演也褪去了矫揉造作的刻意感。
受惊王妃,为临近结尾的那一段快速回顾加一星,王妃不好演,小K尽力了,如果想看英国王室的家族秘密,那还是推荐看《王冠》,如果想看一个女人的心碎,那这一部已经到位了。
比Jackie好,比the crown差,可能是因为缺了Josh O’Conor。
摄影和配乐无疑很出色 可以看出小K真的是很努力在塑造这个角色…演技确实比暮光时代好很多 但口音和神态无可避免留下了比较明显的模仿痕迹 尤其和剧版王冠里的戴安娜比起来处于下风
啊,请自由飞翔吧,斯宾塞。
克里斯汀斯图尔特虽然口音上不太接近,但影片把她拍得绝美。
导演似乎知道小k演技并没有好到能撑起这个角色,刻意减少了很多对手戏并且努力使影片显出一种静水之下波涛翻涌的感觉
比Jackie还要糟糕得多,大量的怼脸特写,除了全方位无死角展现小K的美貌之外,几乎所有的微表情都还是典型的K式神经质。熟悉小K的人表示,这里她根本没有不像她,她走路的姿势她的体态她局促的样子,都完完全全是她自己。把复杂的历史人物传记拍成了简单的心理惊悚片,而且是一个极其有限的切片(又是在延续Jackie的模式)这种神经质显然无法引起观者对于Diana的同情。她的境遇何种糟糕,观众不能进入,因为她先在地成为了一个惊恐的女人。而最后的结局也几乎是无力的,如果做回Spencer就意味着这些。中间穿插的那一段拿出去直接可以做高定广告的剪辑,实在让我无从理解……
甚至更想看一版Anne Boleyn的电影。
?摄影机不断地缠绕、逼近,直至侵入角色,鱼眼式畸变正是感觉的起点;距离是尴尬的
就像马思纯演的《第一炉香》,剧本不对累死演员
第一次看拉雷恩,很新鲜。情绪弧光在出轨の悲痛 和 皇家礼仪控制の压抑 间不断切换,缺乏爱的滋润,情绪无法释放;有趣的是,压力里包含了仆从的职责(称重、活动倒计时、拉窗帘、换裙子)与善意(专门为她做的舒芙蕾);期间也有王子与女王的正面对峙(台球的设计不错);承受不住的戴安娜险些自杀,却突然收到亨八亡妻的鼓励,鼓起勇气奔向狩猎场。期间,厨师长、管家和女仆分别提供了宽容、意志力和爱的理解(钳子、书与奔跑),同时也是压力的制造者;因此“负责并理解,信仰与爱”就成为了此片的主题(此主题被皇室成员的对峙冲淡了些许),戴安娜终究要自己站起来。压抑逃避的状态 与 爱之光 共存,交织的有点乱,造成很长时间不知道小K在演什么的尴尬。回忆杀与鼓起勇气的过程很不充分,灰色部分与大喜大悲并未很好的关联,本子问题不小
啊,请自由飞翔吧,斯宾塞。
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